1922年，15岁的黄凝素与张大千结婚，相伴25年生了8个孩子，没想到，就在她把孩子都抚养成人后，40岁的黄凝素不顾张大千的极力挽留，执意离婚，这究竟是为什么呢？ 麻烦看官老爷们右上角点击一下“关注”，既方便您进行讨论和分享，又能给您带来不一样的参与感，感谢您的支持！ 1943年的成都，春天尚未过去，张大千的画室里窗户半开着，阳光透过窗棂照在宣纸上，他正对着一张未完成的画稿沉思，宣纸上的墨迹晕得像一朵云，这时，一个十二岁的小姑娘走进了他生活的画面。 徐雯波出身贫寒，自幼父母去世，由姑妈一手带大，生活并不富足，但她的心里始终藏着一个关于画画的梦想，她在南开中学读书时，发现班上的同学张心瑞竟然是张大千的女儿，这个偶然的发现让她惊喜不已，她开始频繁地和张心瑞接近，只为能有机会走进那位她仰慕已久的大师身边。 机会很快来了，张心瑞终于答应带她去张家的“大风堂”，那天，徐雯波站在画室门口，眼睛闪着光，她看着墙上挂着的敦煌壁画临摹图，久久不肯移开视线，张大千注意到了这个神情专注的小姑娘，问了几句后，便破例让她留下来看画。 从那以后，徐雯波开始频繁出现在大风堂，她并不只是看看画、说说话，而是坐下认真临摹，每一笔都画得仔细，张大千渐渐发现，这个小姑娘虽然出身普通，却有一股难得的灵气，他开始愿意教她一些技法，不时指点几句，徐雯波学得用心，画技突飞猛进，纸上花鸟愈发有神。 战争的阴影并未远去，1945年，成都遭到日军轰炸，警报声响彻街头，张大千在家里忙着把画稿藏进陶缸，准备撤离，这时，徐雯波跑来告诉他，她家有防空洞，她拖着他穿过街道，跑向那处藏身之所，防空洞里潮湿发霉，她却从怀里掏出一盏油灯，让他继续画速写，在那样的环境中，她一点也不畏惧，还把自己那份口粮省下来给张大千吃，说老师身体好，画才能画得更好。 她的坚持与付出，张大千都看在眼里，他从未对哪个学生如此上心，两人之间的关系也因此悄然发生了变化，当时的社会对这种年龄差距悬殊的感情并不宽容，更何况张大千已有三任妻子，他们的婚事很快传开，成为上海滩的街头谈资。 1947年秋天，张大千和徐雯波在上海举办了一场盛大的婚礼，她穿着红旗袍，神情羞涩；他一身长袍，气度不凡，宾客满堂，宴席摆了几十桌，热闹非凡，这段婚姻因为三十岁的年龄差引来议论，许多人不看好，有人说她贪图名利，有人说他好色风流，但两人并未理会流言，开始了自己的生活。 不久后，局势变化，张大千决定离开大陆，1949年，他带着徐雯波以及前妻黄凝素的小女儿张心沛离开内地，途经香港，又前往印度，在印度的那段时间，他临摹了大量佛教壁画，与早年在敦煌的研究互为对照，这一阶段对他的画风影响深远，色彩和构图日趋大胆。 1953年，他们移居巴西圣保罗，张大千在那里购买了一块150亩的土地，亲自规划设计，建起了一座融合江南园林风格的中式庄园“八德园”，园中亭台楼阁、小桥流水，花木扶疏，仿佛将中国的诗意搬到了南美大陆，徐雯波在庄园中不仅打理日常事务，还协助他整理画稿、筹划画展，她的角色不再只是妻子，也是他的助手与伙伴。 他们养了许多中国植物，修建了画室，来访宾客络绎不绝，张大千在这里创作了大量作品，也在此接待了世界各地的艺术家，1956年，他们前往法国尼斯，会见了毕加索，那次会面成为东西方艺术交流的佳话，徐雯波在一旁记录对话内容，回国后整理成笔记，成为珍贵资料。 1969年，他们搬至美国旧金山，又一次打造了中西合璧的园林，这块位于郊区的土地视野开阔，四周林木环绕，环境宁静，张大千依旧亲自设计园林，将东方的曲径通幽与西方的开阔结合在一起，这座园林成为他晚年的又一个创作基地，他在这里继续泼墨挥毫，徐雯波则在一旁磨墨研纸，整理画作。 1978年，张大千因健康原因搬回台北，在外双溪建起“摩耶精舍”，“摩耶”取自佛教中“幻象”之意，“精舍”则指的是供修行之所，他希望在这里度过余生，园中布局依旧是他亲自设计，远山近水，皆有安排，这座园林不仅是他的居所，更是他艺术世界的缩影。 1983年4月2日，张大千在台北去世，享年84岁，他留下了一批又一批的画作，也留下了一个无比复杂的情感世界，他的前三任妻子都未能陪他走到最后，曾庆蓉早逝；黄凝素与他分道扬镳；杨宛君因健康原因留在内地，而徐雯波，则从他48岁一直陪到他生命尽头。 张大千临终前，将他七成的藏画留给了徐雯波，这不仅是财富的交付，更是深情的托付，她没有再婚，而是继续整理他的遗作，筹办纪念展，将他的艺术推向世界，她晚年常在画展上讲起他，语气温和，神情专注，人们说，她不是最出色的画家，却是最懂张大千的女人。
