一书看懂中国绘画艺术发展历史！

🌟《中国绘画源流》🌟 🍂 中华文明五千年历史源远流长、辉煌博大，绘画艺术是其中一个主要的文化构成，占有重要的地位。 . 中国国家博物馆原副馆长、绘画艺术家陈履生所著的这本书，通过对大量绘画艺术作品的梳理解读，展现了中国五千年历史文明发展历程中绘画艺术的渊源流变和发展，并通过对各时期的绘画艺术特点、代表画家及作品和创作思想的通俗解析，将其勾连起来，揭示中国绘画艺术的发展脉络。 🍂 绘画艺术的诞生和发展跟人类社会生活有着密切的关系，也是人类社会的艺术体现，它以不同的形式和风格展现出不同的历史时代社会发展特点，并起到“成教化，助人伦”的作用。 . 从一些文物如战国的《人物御龙图》、汉代的马王堆T型帛画、汉墓的壁画等绘画作品可以看到，当时的人们通过绘画表达他们对生死与天地自然的生命观，也将当时的社会生活体现在画中，勾画出一个想象中的神仙世界。 🍂 在后来的绘画发展中，可以感受到古人对大自然怀有的这种崇敬之心并追求天地和谐、天人合一的境界。 . 在许多绘画作品中，可以看到人物与环境如何共处及契合，即使到后来山水画、花鸟画成为分支，也可以从生态万物中品味出自然和谐的人文思想。 🍂 在乱世中，绘画是人们寄托情思的载体，在盛世中，绘画是人们表达壮志的方式。 . 在魏晋南北朝时期，思想文化反而愈加繁荣，绘画艺术也随之高度发展、走向成熟，并为后世创立了审美标准。人们在绘画中寻找到心灵的安宁空间和对美好生活与盛世的向往，并传达一种行为典范和教化思想，体现出一种魏晋气度。 🍂 艺术创作从来都不会因为社会的变动而有所停滞，反而成为动荡时世中难得的一处心灵居所。在元朝不足百年的短短一段统治时期里，就出现了许多流传后世的经典画作。 . 如黄公望的《富春山居图》、赵孟頫的《鹊华秋色图》、吴镇的《渔夫图》等。画中的一景一物、江河山川、树木丛林，无不抒发出创作者自由旷达的胸中逸气。 🍂 中国历史上涌现的许多绘画名家和大量绘画作品无法一一陈述解析，而从这些繁杂多元的作品中，我们可以窥探到中国艺术创作的核心理念、中国传统人文思想的经世传承、中华文明刻下的种种印记以及对后世的影响，而这也正是绘画艺术的意义所在。 🍂