布尔加科夫的全名是米哈伊尔·阿纳法西耶维奇·布尔加科夫，是俄国批判现实主义文学的代表人物，代表作《大师和玛格丽特》《不祥的蛋》《狗心》。

《大师和玛格丽特》初稿完成于1930年，于1966年首次完整出版。这部小说被称之为是“布尔加科夫的讽刺文学、幻想文学和严谨的现实主义散文的高峰”。小说中，布尔加科夫以惊人的艺术创造力，构建了一个穿梭于莫斯科现实、古代耶路撒冷和魔鬼世界三个维度的叙事宇宙，完成了对那个特殊时代的深刻解剖。

《大师和玛格丽特》的叙事结构本身就是一种文学革命。布尔加科夫将三个看似独立的世界巧妙交织，形成了一种多声部的叙事交响曲。在莫斯科的现实世界中，魔王沃兰德及其随从的降临如同一面照妖镜，将社会的种种病态暴露无遗。文学协会主席别尔立奥兹的突然死亡，不仅仅是一个超现实情节，更是对那个时代知识分子信仰危机的隐喻——一个除了自己的“原则”外什么都不相信的人，最终以最荒诞的方式证实了超自然力量的存在。

布尔加科夫笔下的莫斯科市民社会呈现出令人窒息的景象：庸俗、市侩、拜金、贪婪成为普遍心态。房管所主任鲍索伊的“正人君子”假面被无情撕下，杂技团经理斯乔帕的腐化生活被赤裸展示。这些人物不仅仅是文学形象，更是那个时代社会气质的缩影。通过沃兰德一伙的魔术表演和恶作剧，布尔加科夫实际上在进行一场社会实验，检验在极权体制下人性的扭曲程度。

小说中关于本丢·彼拉多和耶稣的故事，绝非简单的宗教叙事复述。布尔加科夫对传统故事进行了革命性改造，将耶稣塑造为一个贫穷流浪的哲人，一个坚信“世上无恶人”的理想主义者。而彼拉多则被赋予复杂的心理深度，成为一个在政治压力下违背良知的悲剧人物。这一叙事线索与当代莫斯科故事形成强烈的互文关系，暗示着极权主义的运作机制跨越时空的延续性。

彼拉多两千年的忏悔，象征着权力与良知永恒的对立。在布尔加科夫看来，极权体制的核心问题不仅是制度性的压迫，更是人性中善恶的永恒博弈。通过将古代耶路撒冷与当代莫斯科并置，他揭示了权力异化的普遍性——无论在任何时代、任何体制下，当权者都面临着彼拉多式的道德抉择。

“大师”与玛格丽特的爱情故事，是小说中最为动人的篇章。大师作为一位才华横溢的作家，因创作关于彼拉多的小说而遭受批判，最终不得不烧毁手稿、自我放逐于疯人院。这一情节具有强烈的自传色彩——布尔加科夫本人的创作生涯就饱受压制，多部作品被禁演禁印。玛格丽特为爱情放弃优渥生活、勇敢追寻艺术真理的形象，据说正是以作者第三任妻子叶莲娜为原型。

在这一叙事层面，布尔加科夫探讨了艺术在极权社会中的命运。大师的悲剧不仅是个人的，更是整个时代知识分子的集体写照。当艺术创作必须服从于政治需要，当独立思考被视为异端，文化的生机便被扼杀。玛格丽特对复原手稿的狂喜，象征着在黑暗时代中对精神自由的执着坚守。

布尔加科夫创作《大师和玛格丽特》的时期，正是苏联社会经历深刻转型的阶段。十月革命后的理想主义激情，逐渐被僵化的体制所取代。表面上，社会在大工业化、农业集体化的道路上高歌猛进；实际上，一个新型的极权社会正在形成。

在这个社会中，清晰的阶级分野重新出现：一方面是享有特权的官僚阶层，他们垄断权力和资源，生活在与普通民众隔绝的特权世界里；另一方面是被统治的民众，他们在宏大叙事的裹挟下，逐渐丧失独立思考能力，沦为建设国家的工具。布尔加科夫通过小说中莫斯科官僚们的形象，精准地捕捉了这一现象——他们营私舞弊、欺上瞒下、争权夺位，却对国家的真正命运漠不关心。

更令人深思的是布尔加科夫对普通民众的描绘。他们并非单纯的受害者，也在某种程度上成为了极权主义的共谋者。短视、冲动、盲目、唯利是图，这些特质使得他们易于被操纵，心甘情愿地交出自由以换取虚幻的安全感。布尔加科夫在此超越了简单的社会批判，直指人性深处的弱点——正是这些弱点为极权的滋生提供了温床。

《大师和玛格丽特》的伟大之处在于，它不仅是对特定历史时期的社会批判，更是对人类社会永恒问题的深刻思考。布尔加科夫无意充当社会的改造者，他更像一个冷静的解剖师，用文学的手术刀剖开那个狂热时代的表象，揭示其下的病理性结构。布尔加科夫以其天才的文学创造力，将个人命运与时代悲剧、现实批判与永恒思考熔于一炉，成就了这部跨越时空的文学经典。