这些天，山东省济南市大明湖畔一位吹奏萨克斯的老先生走红网络。他穿搭考究、状态松弛、乐声韵味十足，被网友们称为“大明湖最有腔调的爷爷”。老人名叫杨树荣，今年75岁，是山东歌舞剧院交响乐团原双簧管声部首席。退休后，他迷上了萨克斯，经常和一群老年朋友结伴演奏，还在线上平台进行直播，吸引各地网友循着悠扬旋律一路“追”到大明湖畔。

从欢快的《小苹果》，到世界名曲《卡萨布兰卡》《查尔达什舞曲》，露天场地就是舞台，几十首乐曲自如切换，现场围了一圈又一圈的人。观看群众表示，萨克斯音色浪漫，为夜间的景区增添了人文气息，加上演出环境松弛，让人非常舒服。

近年来，公共空间的“野生”内容蓬勃发展，成为文旅场景中能够戳中普通人情绪的鲜活注脚。相较于传统文旅活动，其扎根市井、贴近生活，多数由兴趣驱使和群众自发完成，褪去了刻意营销的痕迹，也是大众需求的一种真实投射。

这类文化现象并非孤例。在山东，济南街头音乐组合“连音社”以宽厚里等街区为集结地，演唱流行金曲和原创曲目，吸引游人纷纷驻足；青岛小麦岛每到夜晚也会迎来业余音乐人驻唱，“治愈系”音乐场景打动了无数年轻观众。放眼全国，许多城市的滨江湖畔、城市公园，都不断涌现出“群众演、群众看”的文艺活动，它未必专业、齐整，却以足够真诚的演绎为公共空间增添了不同气质，成为公共文化生态中弥足珍贵的一部分。

这些实例表明，去套路、非功利的生活状态正在打破观众的审美疲劳，让人们愿意为一份自然舒展的真实感而停留。这也启示相关管理者，面对大众的文艺创造，不要热度一来就急于“收编”，授予头衔、安排常驻、纳入固定活动等；更不能拿生硬的量化标准制约“野生”表达。保持其原有的市井味、烟火气、粗粝感，呵护源自生活的质朴与鲜活，才能更好激发全社会的文化创新活力。

与此同时，当私人热爱进入公共空间，公共秩序和规则也要及时跟上。对于“野生”活动来说，不能因为是“草根”“自发”，就疏于管理，而要坚持包容审慎与底线思维并重，划定清晰的法律红线和安全底线，确保公共秩序不受侵扰。反过来，围观越界同样不可取。无论是吹奏萨克斯的杨树荣，还是此前走红的浙江绍兴“葫芦娃爷爷”、江西景德镇的“鸡排哥”，都曾遇到热度之下“甜蜜的烦恼”。网友追逐热点无可厚非，但个人生活的安宁，不能以“喜欢”之名轻易逾越。

因此，引导“野生”文化内容有序生长，不是替当事人写剧本，而是要把功夫下在划定边界、维护秩序、完善配套等精细层面，比如，为街头表演、自发活动搭建开放合规的平台，给创作者留足内容孵化空间，打通创作者、参与者双向沟通的良性渠道等。当城市愿意为群众文化留一块空地、给现实生活多一份观照，不仅凸显着治理温度，也将为文旅流量向“留量”转化厚植土壤。（孙丛丛）