鱼豊办个展了！名字叫「魚豊十周年展 UO10.」，看宣传说他本人就是这次个展的主催，号称是能够见证鱼豊新作制作过程的前所未有的展览，感觉一定是那种拥有强烈个人风格的类型。鱼豊写下了这样一段话：

这是纪念我作为漫画家出道十周年的展览。虽然说是作为漫画家出道的十周年，但其实我画漫画的时间比这要长一些，小学一年级时我画在复印纸上，小学二年级为了打发时间我画在白纸本上，十三岁时我开始尝试把画好的漫画拿去投稿（一开始我不太懂，投稿时用的不是漫画原稿纸，而是写文字稿用的原稿纸）十九岁那年，也就是2017年，我有幸在商业杂志上正式出道。自那以后我就过上了时不时画些漫画的生活，至今已经持续十年了。这个行业工作十年也还算新人，每天都遇到许多搞不明白的事。不过有一点我确信无疑，那就是画漫画很快乐。当然不快乐的事情麻烦的事情也有很多（不如说其实这一类的事情才更多）但我在创作漫画时感受到的喜悦胜过人生中体验到的任何一种快乐。我和团队一起思考了一个问题：这种喜悦究竟是什么呢？本次展览的定位是作家展，但从态度上来说，我希望在这次展览中在展示作品内的内容之余也能稍微呈现一点作品之外的东西。比如创作始终是由某个人脑中的情报信息，与支撑、承载这些信息的基础结合而成的。以实体书为例，人们砍伐掉树木制成纸张，又把信息印在纸上做成书。书再通过某种形式进行流通抵达读者受众。“创作的人”“卖书的人”“阅读的人”并不是固定不变的，他们会彼此转换，共同构筑了这个场景。重要的是这整套过程是任何人都可以参与的看似平凡的行为。（但这种平凡其实是各种背景交叠下好不容易才得以成立的和平状态所造就的奇迹）感受到独处的乐趣，以及即使处于独处的状态也能感受到其他世界的乐趣。我认为这正是画漫画的快乐中的一部分。我想来参观展览的人中大约有九成（？）从未画过漫画。如果能让大家切身感受到画漫画这件事又好上手成本又低还充满刺激就太好了。（话虽如此，关于这些作品之外的展示真的只有一点点！百分之九十还是正经的作品的展览哦！）非常期待各位来展。

鱼豊说的话很能让人感受到文字本身的力量，我的翻译不太行，如果能看懂原文还是非常推荐大家看原文。光是这样短短的一段内容就能感受到他本人的思考以及对这个世界的观察，确实是一位非常有趣的人。