59岁陈法蓉,悲痛发文!
9月2日深夜,女星陈法蓉突然更新社交账号,悲痛发文悼念已故的老戏骨刘兆铭。
9月2日晚,刘兆铭传出离世消息,随后资深艺人丁羽证实刘兆铭的确已经去世,并透露他是在9月2日晚6点离世,享年94岁。
陈法蓉写下的悼念之所以让很多老港剧观众破防,并不只是因为一句“舍不得”,而是因为她把两个人30多年前的一段往事重新翻了出来。
她第一次与刘兆铭合作,是上世纪90年代的TVB剧集《巨人》。那个时候陈法蓉还是新人,两人在剧中演父女。刘兆铭演一个疼女儿的父亲,陈法蓉回忆,自己在戏里叫父亲“豆豆”,这个听起来有点俏皮的称呼,正是刘兆铭想出来的。
几十年过去,一个新人演员早已变成观众熟悉的港姐冠军和资深艺人,可她记得最清楚的,偏偏还是前辈当年教她怎么演戏、怎么进入人物。
2016年,两人又因为《赌城群英会》再次合作。陈法蓉记忆中的刘兆铭,依旧幽默、风趣,对后辈和善。所以当离世消息传来,她连续表达“不舍”,并称刘兆铭是一位非常照顾后辈的前辈。
这种悼念,其实比简单罗列“合作过多少次”更能说明刘兆铭在香港演艺圈里的分量。
很多年轻观众认识刘兆铭,可能第一反应还是《倩女幽魂》里的“姥姥”。
这个角色太经典了。阴森、凌厉,说话不紧不慢,却天然带着压迫感。以至于不少观众小时候看完电影,只记住了“姥姥好吓人”,长大之后才反应过来,原来这个雌雄莫辨、气场拉满的人物,是刘兆铭演的。
港剧观众对他就更熟了。
《射雕英雄传》中的一灯大师,《笑傲江湖》中的岳不群,再到《千王群英会》《天龙八部》《誓不低头》《今生无悔》等剧集,他演过正派,也演过反派,演过慈祥长者,也能演得让人后背发凉。
这也是刘兆铭很有意思的地方。
别人是靠一张明星脸让观众记住,他更像是靠角色一层一层“渗”进观众记忆里。你未必马上叫得出他的名字,但只要把剧照摆出来,很多人都会拍一下大腿:“原来是他!”
不过,只把刘兆铭称为“老戏骨”,实际上还说少了一半。
他真正起步的地方,不是摄影棚,而是舞台。
刘兆铭1931年生于香港,年轻时远赴欧洲学习舞蹈,还获得奖学金前往法国深造。后来,他曾加入比利时著名舞团担任舞者和编导,也成为香港早期在国际舞坛崭露头角的舞蹈艺术家之一。
1967年回到香港后,他从事舞蹈教育和编舞工作,后来还担任电视台舞蹈主任。香港演艺学院对他的介绍中,直接把他列为香港早期赴欧洲习舞的重要舞者之一。
这段经历非常关键。
因为你回头再看刘兆铭的影视表演,就会发现他很多角色为什么“站着都有戏”。
舞蹈训练最讲究什么?身体控制、节奏、停顿、眼神和空间感。这些东西一旦被带进影视表演,人物哪怕台词不多,也能产生存在感。
1979年,徐克拍摄电影《蝶变》,刘兆铭由此正式进入电影圈。换句话说,他并不是十几二十岁就进片场闯荡的演员,而是已经在舞蹈领域积累多年之后,才打开了人生另一条路。
结果这一转身,又演了几十年。
2013年,TVB把“万千光辉演艺人大奖”颁给刘兆铭。这个奖在当年的无线颁奖体系中分量很重,更多是对一个演员长期贡献的肯定。
更有意思的是,刘兆铭获奖时并没有把功劳全揽在自己身上,而是把成绩归到整个台前幕后团队。
这大概也是为什么他离世后,陈法蓉、郭晋安、马国明等一批演员会迅速表达哀悼,佘诗曼过去甚至把他视为人生道路上的导师之一。
一个演员到底有没有分量,有时候看奖杯不够,看同行怎么评价他更直接。
我个人觉得,刘兆铭这一代香港演员最值得怀念的地方,并不仅仅是他们贡献了多少部“童年神剧”,而是他们身上普遍有一种如今越来越难复制的职业跨度。
有人从粤剧来,有人从广播来,有人做过舞台剧,而刘兆铭是从专业舞蹈一路走进电影、电视剧。
他们不是流水线里按照“明星模板”打造出来的人,所以每个人身上都有非常具体的东西。
脸未必是标准偶像脸,角色甚至经常排不到海报正中央,但只要镜头给过来,他就能让观众相信这个人物真的活在那个世界里。
所以刘兆铭的离开,才会让很多人产生一种很特别的失落感。
大家送走的,不只是94岁的一个演员,也是香港影视黄金年代里那种“绿叶也能演成经典”的职业传统。
明星可以靠热搜被记住一阵子,演员最终还是得靠作品被记住几十年。
刘兆铭显然属于后者。
如今再看《倩女幽魂》,树妖姥姥依然阴气逼人;再看老版《射雕英雄传》,一灯大师还是那个一灯大师。
人会老去,镜头不会。
对于一个演员来说,这大概就是作品能给他的、最长久的一次谢幕掌声。
一路走好,Ming Sir。

