如今戏曲圈总有人争论样板戏，不少业内人一味贬低革命现代京剧样板戏，这点其实很难让人认同。改革开放四十多年，京剧院团常年依赖帝王将相、才子佳人传统老戏撑场子，能站稳市场、传唱度高的原创新现代剧目寥寥无几，反观样板戏却流传半个多世纪，至今群众愿意反复观看。

客观说，传统老戏是国粹根基，沉淀几百年唱腔身段，不该被全盘抛弃；但样板戏也有不可替代的艺术突破，它第一次把工农兵作为舞台主角，打破戏曲只演王侯闺秀的固有框架，融合交响乐改良唱腔，《红灯记》《沙家浜》不少唱段至今家喻户晓，是京剧现代化一次重要尝试。

很多从业者一味否定样板戏，却拿不出贴合当代普通人生活、叫好又叫座的新戏，一味复刻老旧题材，这条路只会越走越窄。全新观点：传统戏、样板戏、当代新戏本不该对立，三者都是京剧发展的不同阶段。贬低样板戏本质是回避戏曲创新难题，一味守着旧本子吃老本，反倒暴露创作乏力。

真正成熟的戏曲人，会兼容各家所长：吃透传统功底，借鉴样板戏贴近群众、讲现实故事的创作思路，再结合当下生活写新剧本。厚此薄彼、互相否定，既不利于京剧传承，也解决不了戏曲市场创新不足的痛点。

戏曲想要长久活下去，不能只靠翻演百年老戏，也不该刻意割裂红色现代戏的艺术成果，兼容并蓄、持续创作，才是国粹长远发展的正道。