看了下面的帖子很有感触：他说：经过近50年的沉淀，蓦然回首，在国内外网络平台发现一个特别有意思又让人深思的文化现象，那就是50多年前那些歌颂共产党和毛主席的歌曲，现在看来，没有一首不是饱含深情的，没有一首不是朗朗上口的，没有一首不是旋律优美的，没有一首不是百唱不倦百听不厌的.⋯再过50年一万年，估计这种现象依然不会改变。
话不多，但是他切中了中国百年文化的要点。今天的许多文化产品，本质上是资本化感观刺激，内涵空虚的混合物。好像是激光打出的光影，你看到了色艳美伦的光影，但是灯光一灭，眼前一片漆黑，心灵什么也没得到，而当年的红色文化，它本质上是“精神钢筋”，它是用来筑牢人的信仰底座的。这就是为什么今天的歌你可能听两遍就腻了，而昨天的歌洗礼了三代人依然震慑人心。
当代的年轻人在经历了现代社会的内卷、物质的充裕以及精神的虚无之后，开始自发地在网络平台上“考古”这些老歌，他们蓦然发现，啊！那些50多年前的歌词里，竟然写满了最纯粹的公平、最炽热的理想、最不掺杂质的奉献。当年那战天斗地人歌曲的弦律居然是那么优美、自然、那么贴近心灵之音。
这些歌曲是历史的冲锋号；今天，这些歌曲成为了当代人对抗虚无、寻找确定性与安全感的“精神避风港”。
那些红色歌曲之所以历久弥新，绝不仅仅是因为旋律好听，而是因为它们承载了三重硬核内涵：
1，人民美学的真诚： 50多年前的创作者（如冼星海、乔羽、时乐蒙等），他们的创作践行的是“艺术为人民服务”。他们深入工厂、农村、前线，和老百姓同吃同住。歌曲里的深情不是在录音室里凭空想象出来的，而是真切感受到了那个时代翻身农奴把歌唱、劳动人民当家作主的狂喜与自豪。这种真诚，具有跨越时空的穿透力。
2，集体主义的“崇高感”。人类除了物质需求，天生有一种追求宏大、崇高、超越自我的精神本能。红色歌曲往往将个人的命运与国家、民族、阶级的解放紧密相连。这种“小我”融入“大我”的集体主义叙事，能产生一种排山倒海的精神共振。
3，朴素信仰的“图腾化”： 对共产党和毛主席的歌颂，在当时的历史语境下，是具象化的“光明、平等、尊严、新生”。这些歌曲实际上成为了那个时代奋斗精神的音乐图腾。
如此的文化背景，如此的信念执着，如此的精神寄托，50年前的红歌必将会横扫一切自私的、偏激的、颓废的、脱离人民大众的腐败文化，成为中国文化的经典与永恒，而代代传承百年、千年、万年，永年不息。