孙凤琴，女，1934年出生于北京，著名表演艺术家、北京电影学院教授，一级演员，导演、编剧。

说起86版《西游记》里端庄华贵的黎山老母，很多人都能想起那个不怒自威的神仙形象，可很少有人能叫出扮演者孙凤琴的名字。这位土生土长的北京姑娘，是演艺圈少有的“全才”——话剧舞台是她的根，大银幕上留过经典，大学讲堂教得出高徒，拿起笔能写剧本，坐在监视器前能导片子，一辈子横跨四个领域，样样都做到了顶尖，却始终低调得像个普通人。

15岁就拍了人生第一部电影《无形的战线》，放在现在还是个初中生的年纪，她已经在镜头前演起了革命题材。没靠家世没靠流量，凭着一股子灵气和拼劲闯出来，后来进了北京人民艺术剧院，在话剧舞台上扎了十几年。《虎符》里的刚烈女子，《白毛女》里的底层农妇，《狗儿爷涅槃》里的市井角色，大大小小几十部话剧演下来，台词功底、人物拿捏早就磨到了骨子里。话剧舞台没有NG，一句台词说错、一个动作走偏，全场观众都看着，就是这份严苛，练出了她滴水不漏的表演功底。

再回到镜头前，她演什么都像什么。《红旗谱》里的农村妇女，《花儿朵朵》里的老师，个个鲜活接地气。最绝的还是《西游记》里的黎山老母，满打满算也就几场戏，她往那一站，眼神里带着看透世事的温和，又藏着神仙的威严，连头饰晃的幅度都恰到好处。后来民间不少黎山老母的画像、雕像，都照着她的样子来做。戏份少又怎么样？好演员哪怕只有一分钟镜头，也能让观众记一辈子。

在北京电影学院当教授，她最看重的就是台词基本功。在她眼里，台词是演员的半条命，连话都说不利索，谈什么演好戏。当年拍《夜半歌声》，张国荣为了做到现场收声，专门托人找到她门下，认认真真点香鞠躬拜师。她跟着剧组扎了四个月，每天盯着张国荣练平卷舌，一句台词反复抠语气、重音，连换气的节点都不放过。四个月下来，张国荣的普通话脱胎换骨，整部戏全用了现场原声。后来提起这位只有四个月缘分的老师，张国荣始终满怀敬意，说没有孙老师，就没那个角色的完整感。

更难得的是她不只会演。八十年代她自己写剧本、自己当导演，拍出了《祖国T细胞》，犯罪片《良宵血案》她既是主演又是编剧，剧情逻辑严丝合缝，人物立得住，放到现在看也不过时。不像现在有些演员，演了两部戏就敢跨界当导演，连剧本逻辑都捋不顺，全靠流量和特效撑场面。孙凤琴的跨界，是靠几十年的舞台和片场经验堆出来的，每一步都踩得扎实。

看看现在的演艺圈，真是让人感慨。有些演员台词靠配音，动作靠替身，连基本的普通话都说不标准，还好意思拿天价片酬。有些表演老师挂着名不干事，收着高额学费，连学生的台词都不肯逐句抠。大家都在追流量、赶进度，没人愿意沉下心磨基本功，更没人愿意花四个月跟着剧组，手把手教演员说台词。

孙凤琴这辈艺术家，一辈子没炒过绯闻，没上过综艺，连采访都少得可怜。他们把所有精力都放在了戏上，放在了传艺上。演就演到极致，教就教到实处，写就写到走心，这样的全能型艺术家，不该只活在老剧的重播里。

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