从2018年起，积家在做一件雄心勃勃的事：把日本江户时代国宝画家葛饰北斋（1760-1849）的作品，用最微小的尺幅再现出来。

大部分人提起葛饰北斋会想到《神奈川冲浪里》，那是他最出名的作品，超越文化的符号。但他在70岁高龄时创作的一整组瀑布，却被誉为是“足以使北斋不朽的杰作”。

晚年的葛饰北斋观摩了日本各地的宏伟瀑布，绘制了《诸国瀑布览胜》图卷共八幅。这些非对称，且不规则的瀑布充满东方的形式美。不但让观众透过版画窥探凝固的落水，画面中的人物同样正庄严肃穆地观望。它们并非单纯的风景画，而是对日本“名所绘” 文化的生动记录。瀑布是很好的绘画对象，因为它们是天然的隔断，站在现场，声压和水雾会压倒一切，结合“自然万物皆有灵”的朴素东方哲学，造就了观者把瀑布作为有灵性的神兽（而非神仙）来亲近，接触并与之交流，让八幅画卷成为自我精神内省的见证。

北斋的构图技巧彻底打破了传统风景画的宁静。他让瀑布的动态与环境的静谧形成强烈对比，赋予画面前所未有的戏剧性。吸收了中国传统山水画的灵感，在笔法上大胆运用了 “高远法” ，塑造自下而上的仰视，让瀑布从画面上方倾泻而下，极具压迫感，如身临其境。

在《木曾路深处阿弥陀佛之瀑布》中，他用动感的白色水线画出了瀑布的磅礴，可是对岸赏景野餐的人们却是一派闲适。观看者的渺小，与自然的宏大对照在眼前，体现了日本审美中的“物哀”之情——一种对自然万物瞬间之美的感怀。

积家今年的一组四枚 Reverso 翻转腕表，完成了对《诸国瀑布揽胜》的微观演绎。每款腕表。翻转白金表壳，底盖上用永恒的大明火珐琅微绘工艺，分别呈现了一幅北斋的瀑布。但是尺寸极微巧，用放大镜才能看清这些细腻忠实的重绘。这些精美的构图呈现在仅约2平方厘米的表底盖上，其中还包括了以显微级别手绘的日本题跋文字。这些珐琅画需要至少涂覆14层珐琅，每层都在大约800°C的高温下烧制。绘制和烧结需要花费极大的工匠人力。

腕表上的四幅画分别是：《相州大山良弁瀑布》、《东海道坂下清泷观音瀑布》、《美浓国养老瀑布》，以及《东都葵冈瀑布》。它们是葛饰北斋八幅《瀑布》系列版画中的最后四幅作品。加上之前在2023年发布的四款，积家终于把瀑布系列补齐了。