唐宋之间，有段大分裂期。北方先后出现了后梁、后唐、后晋、后汉、后周五个朝代，南方也有吴、前蜀、后蜀、南唐、闽、楚、北汉、南汉、南平、吴越十个藩镇割据。《新五代史》里，它们被合称为五代十国。 这其中，✨北方保有唐代遗风，✨蜀地虽远，但接收过唐玄宗、唐僖宗避难，也迎来了大批画家，而✨南唐因长江庇护，政权稳定，经济繁荣，同样是艺术发展的沃土。 混乱纷争的年代，文人雅士们远离朝野，隐居山林，以寻找精神寄托。因此，🏞五代水墨山水画成为了中国山水的里程碑式存在。 北方画派以✨荆浩、✨关仝为代表。荆浩开创了大山大水的雄奇风格。他善用勾皴水墨，着眼广阔空间，将层峦叠嶂、飞流直下、扁舟独行的动静结合，浑然一体，体现于《匡庐图》中。 关仝师法荆浩的险峻山水，但意境更高古淡然，形成笔简气壮，景少意长的视觉效果。 与北方清晰透彻不同，南方画派更为平淡天真，烟波浩渺。✨董源常将披麻皴和苔点相结合，点子皴的画法也最先出现在他的画中，用来展现山水秀色的江南风光。 ✨巨然师承董源，但受到了北方山水画的影响，因此在他的《秋山问道图》中，我们可以看到山更高大，树更葱郁，只有水还保持着清润烟岚之感。 🦜🪷花鸟画同样有所突破。在后蜀建立的翰林图画院里，✨黄筌担任主管，他以珍禽奇花为主题，画法精细，赋色浓丽，妙得其真，很符合宫廷品味。 不同于黄家富贵的细笔勾勒、轻色渲染，画院外的南唐✨徐熙，独创工笔没骨法，画下汀花、野竹、水鸟、鱼虫、蔬果等物，充满野逸风味和不羁气节。 👸🏼五代人物画题材广泛，有沿袭唐代的贵族、仕女画，有北方女真族人的风俗画，还有以僧人为原型的佛教罗汉画。 其中，✨顾闳中为南唐后主画院的画家，他贡献出了最著名的《韩熙载夜宴图》，将不愿为相，躲于家中纵情歌舞的韩熙载，以五段式绘画展示于天子李煜面前。 ✨周文矩的《文苑图》，描绘了四个文人在松下吟咏的情景。 ✨卫贤的《高士图》集合了山水、人物、建筑为一体，以干笔点苔，界笔描边，呈现出汉代隐士梁鸿与妻孟光“相敬如宾，举案齐眉”的故事。 ✨阮郜的《阆苑女仙图》以西王母侍女萼绿与董双成的神仙故事为题材，一展当时的崇道风气。 仅仅存在了53年的五代十国，推动水墨山水画成为国画主流，因此在中国艺术史上，它永远不可小觑。