一、剪辑前期创意准备
在保证逻辑的前提下与编导和摄像共同梳理出分镜脚本。故事主线是编导负责的故事线，后期更多参与的是分镜脚本的定制。
1.剪辑常用工具软件：
1️⃣Adobe Premiere：专业剪辑软件，着重注意剪辑手法。同样的素材不同的剪辑手法可以呈现不同的剧本以及不同的观感；
2️⃣Adobe Audition：专业音频处理软件，当它作为剪辑辅助工具时最核心的功能是降噪；
3️⃣Adobe After Effects：特效制作工具、二维动画、motion graphic动画、假三维动画。适当的包装可以大大提高视频的层次；
4️⃣Adobe Photoshop：非平面设计领域，作为剪辑工具的辅助软件使用，常用功能为抠图以及修图；
5️⃣DaVinci Resolve：专业调色软件，一级调色用于矫正颜色、二级调色主要节点编辑，整体调色与局部调色相对于其他软件都非常强大；
6️⃣CINEMA 4D：三维制作软件，相比maya、3dmax操作更加简便，且能实现炫酷的效果。
二、内容粗剪技巧要领
1.粗剪:
即简单地把镜头素材组接，串联故事情节并形成视频的脉络结构，它能够帮助我们理清思路。首先我们应该认真分析脚本文案，按照段落和场景整理素材。在进行拍摄的时候，有很多方面的影响，例如演员、地点、环境等，往往不是按照脚本文案中事件的发展时间拍摄的。素材的顺序是混乱的，这时候记录拍摄信息就显得非常重要。
在进行粗剪的时候就需要我们对素材进行熟悉和整理，然后以一个段落或一个场景为单位进行素材的组接。其标准是挑选流畅的、构图、光线、色彩理想的镜头，按照脚本组接起来，查看故事的叙述是否完整、是否符合脚本的要求以及编导的构思。这时的镜头组接只是一个粗略的连接工作，至于进一步剪辑点的精确性要在之后的精剪中完成。此时，剪辑者对于视频的整体风格还只是存在脑海中，并没有实现出来，还需要进行更多修改和删减。接下来的工作就是要对粗剪出来的影视素材进行精剪。
归纳以上的来说，粗剪就是要求剪辑者根据脚本，选择、组织素材，进行段落或场景的组接，形成完整的视频。
2.内容粗剪常规流程：
1.素材整合：每条素材量少则几百MB，多则几十G。面对如此庞大的素材集群，我们要对每一个视频进行素材整合；
2.素材转码：不同机器拍摄的素材格式不同，需要进行转码，统一视频格式；
3.脚本与素材对照：拍摄传回的素材需要与脚本进行对照，看有无丢失素材，如果出现素材问题，尽早与前期沟通，以免耽误视频进度；
4.整理素材：对照前期制作的分镜表整理素材并归类，或者建立DI管理索引，以便后期剪辑的顺序对照；
5.粗剪：剪整理好的镜头，按脚本顺序进行顺序拼接。逻辑和规则要交代清晰，事件交代有因有果，悬念和冲突要强化，穿插戏剧化的剪辑方式；
6.声音调整：将所有视频的音轨进行整理，调到合适分贝。
三、内容精剪技巧要领
1.内容精剪：构图
构图本身实际上是不存在美丑的，构图是一种方法，一种抽象出来的思维，只有当这些构图法与具体的景象相结合时，才会有一个美的存在。
引导观者：通过构图来影响观众的观测顺序和观测层次；
表明主次：通过构图去决定主次内容，让观众记住哪些信息，过滤掉哪些信息；
表达情绪：倾斜构图，加剧画面的不稳定性，从而影响人的心理；
平衡元素：三分法、对称、十字形、水平线、曲线型三角形等。
2.内容精剪：节奏专场
1️⃣节奏提升：从头浏览删除序列中每个镜头不必要的部分，在更短的时间内将故事最精彩的部分留给观众，过于拖拉的镜头会影响观感，甚至产生不想继续往下看的感受；
2️⃣变速：在同一镜头中推进内容时通过时间重映射给视频变速，如在重点镜头之前故意缓压住观众情绪，抓住眼球，突然加速爆发，代入感和刺激感很强，灵活运用变速非常重要；
3️⃣转场：转场分“技巧转场”和“无技巧转场”，前者需要前期拍摄配合转场，后者是用镜头自然过渡来连接上下两段内容的；
4️⃣多镜头：最大限度运用所有镜头，各种景别，全中近特。一个动作可以分为多个镜头表现，看起来更有爆发力。在快节奏的片子中运用的更多，观感更紧张更刺激。在慢节奏的片子中多个镜头在放缓节奏的同时不易视觉疲劳，灵活运用对影片镜头及影片整体节奏的调整非常重要。
3.常见的转场：
1️⃣黑屏：常见的转场方式，可以让观众明确地感受到接下来时空将发生变化。表示上一段剧情的结束和下一段剧情即将开始，给观众留下了喘息的空间；
2️⃣匹配镜头：匹配转场又称相似性转场，是一种极具创意的视觉转换，符合观众的视觉、心理习惯，可以使时空转变得流畅自然。具体又分为动作匹配、形状物品匹配、位置匹配等；
3️⃣隐形转场：利用镜头拍摄的内容隐裁剪辑造成同一镜头的假象。剪辑点被藏在镜头的快速摇动里，也就是将剪辑转场在镜头运动中；
4️⃣声音转场：声音滞后是基于音效剪辑的转场方式，是把前一个镜头的声音留到下一个镜头。与此对应，声音先入是将下一个镜头的声效在画面中提前响起；
5️⃣空镜：利用空镜景物镜头进行转场，明确时空变化；
6️⃣利用遮挡元素：主体遮挡通常在视觉上能给人以较强的冲击，同时制造视觉悬念，省略了过场戏，加快了画面的叙述节奏。从视频的粗剪到转场，剪辑的部分就算完成了。
