一年一度的央视春晚结束后，网上很多人都在讨论春晚的好作品已经逐渐消失了，甚至还不如同期举办的地方台春晚，这到底是怎么回事呢？以前的春晚可不这样。

之前说春晚一年不如一年，有人会说是因为娱乐活动多了，之前是没得挑只能看电视，现在时代不同了。但这种说法，只能解释收视率降低的原因，但是我们发现，春晚的“讽刺类”的作品，也很少见到了。

在1983年，首届央视春晚横空出世，没有固定脚本、没有华丽舞美，马季一人演3段相声，姜昆和观众现场猜谜，语言类节目直接撑起半壁江山，奠定了“语言类聚人气”的基调。1984年，陈佩斯、朱时茂直接造出了“小品”这个形式，《吃面条》更是直接封神，用片场抢面条的荒诞，把行业乱象讽刺得明明白白，直接确立了春晚的喜剧地位。

在1985年，总导演黄一鹤想搞“大场面”，觉得春晚就得弄得大气蓬勃，更是从演播室搬到了北京工人体育馆，可这场“创新”彻底翻车。

首先就是，体育馆没有暖气，演员和观众冻得瑟瑟发抖，陈佩斯还要在体感零下20℃的环境下，穿着打篮球的小背心，表演《拍电影》。

还有当时的灯光技术也不行，本来画面就昏暗，再加上那时候电视清晰度太低，最终全国的观众在黑布隆冬的电视屏幕上只能听到声音，基本和听收音机没区别了。

最离谱的当数，这年春晚的开场节目叫《百猴迎春》，但1985年是农历乙丑年，也就是牛年，牛年的春晚，猴子迎哪门子春？

而且这期春晚的节目，也是纯糊弄事的，至少在当时看来太压抑，很多节目不够搞笑。

晚会结束后，央视收发室收到两麻袋投诉信，全是观众的骂声。最终，央视不得不在《新闻联播》中向全国观众道歉。

相关部门先后派了4个调查组进驻央视，官媒猛批：“春晚怎么能不搞笑？不搞笑你办什么春晚？”这场翻车，让春晚彻底认清了自己的定位：“观众要的是笑声，不是排场。”

最终，黄一鹤作为总导演被停职半年，巨大的压力让他一度崩溃，甚至产生了自杀的念头。

1985年的教训，让春晚在接下来的12年里，始终把搞笑放在第一位。语言类节目占比常年维持在“45%—55%”，其中“70%以上都是直击现实的讽刺类作品”。

比如，赵本山1995年的《牛大叔提干》，调侃官僚主义的“扯淡”直戳痛点；赵丽蓉《打工奇遇》怒怼虚假广告，金句至今流传。审查宽松到难以想象，1998年《拜年》里，赵本山“说县长发神经”的台词，竟能顺利通过直播。

一直到12年后的1997年香港回归，春晚首次设立香港分会场，董文华演唱《春天的故事》强化国家叙事，语言类节目出现《柳暗花明》这样歌颂国企改革的“主旋律包袱”，才有了主旋律的迹象，但搞笑依然是主角。

这种主旋律和搞笑来回拉扯的状况又维持了十年，一直到了2008年，这一年是中国办北京奥运会的年份，按理说春晚应该更加包容，结果它却是央视春晚由盛转衰的重大转折点。

这一年，小沈阳带着《我想当明星》亮相春晚彩排，由于“笑果”太好，好到工作人员只顾着笑，连机位都忘了切。但最终因为太搞笑被毙了，主要原因有两个，第一是，观众看这个作品笑得太多，看别的作品笑得少，太衬托小沈阳了。不能把春晚办成小沈阳的个人专场，对别人不公平。还有就是，当时南方突发雪灾，在这种情况下，也不适合搞笑。

这个节目在第二年改成了《超级大明星》，登上了北京卫视。

这一年的审核也开始变得异常严格，SHE的《中国话》因为“全世界都在学中国话”被认为“不够严谨”，被改成“好多外国人讲中国话”，还能这么玩？

你以为很多在以前直播的时候正常播出的内容，就真的逃过一劫了吗？当然不是，你可以搜一下2003年冯巩和周涛表演的相声剧《马路情歌》（官方叫“相声剧”，在我看来，就是小品。）中有一段“的妹的哥，天天飙车。挣钱不少，接触人多。小道消息，四处传播。什么李连杰是李莲英的堂弟，刘德华大爷刘罗锅。赵本山要在黄河上面飞板车。”

看着这个句子，很显然没有说完，被删掉的是最后一句：“美国打伊拉克是因为萨达姆偷了布什家的高压锅……”这句直播的时候是有的，现在再搜没了。

好了，我们继续说2008年，这年还有更无语的一件事，作为北京奥运的年份，整个春晚的语言类节目，没有一个和奥运有关的，这哪行？最终央视让赵本山团队放弃原有的小品，必须为奥运创造一个。

就这样，我们熟知的《火炬手》终于诞生了，而宋丹丹也不堪压力，对媒体说出了：“除非给我判刑，否则再也不会上春晚。”

没有了宋丹丹，压力给到了赵本山这边，之前的老搭档基本都已经离开春晚舞台，在2009年春晚上，他只能带自己的徒弟上春晚。他担心如果这次拿不出原有的水准，大家就会认为他以前的作品都是靠搭档捧的，离开别人他啥也不是。

这一次他找了成龙、毕福剑、丫蛋排练作品《不差钱》，后来由于时长原因不得不删掉成龙的角色，重新修改，在仅剩最后十几天的时候，才定下找小沈阳来救场。

整个小品一直是为了捧丫蛋而来的，为了让丫蛋可以多获得几个镜头，经验老到的赵本山直接让她坐在自己的腿上，这样有他的镜头就必有丫蛋。

结果人算不如天算，最终火遍全国的是来救场的小沈阳，2009年小沈阳也成了整个中国娱乐史上最火的一个人，前无古人后无来者，具体有多火，我们下一篇文章详细说说。

赵本山有一个造星计划，就是一年捧一个徒弟上春晚，可在2009年他健康出现了重大危机，在上海住院一个多月，这让他决定加快捧徒速度。

2010年春晚上，他准备了小品《就差钱》，初衷是在央视力捧田娃和刘小光，剧本里依旧有毕福剑参演。但最终，《就差钱》因为和前作同质化严重被毙，无奈之下，原本为辽宁卫视春晚准备的《捐助》被紧急替换上央视。

这一变动直接改写了很多人的春晚轨迹：原本要在辽宁卫视演小品的辽宁卫视主持人大长脸于洋，转而登上央视舞台和小沈阳、王小利一起表演《捐助》；而央视主持人毕福剑，则要去辽宁卫视，表演原本安排在央视的《就差钱》。

也正是从这一年，春晚已经悄无声息地变了，此前赵本山在春晚享有绝对的绿灯特权，不用参加彩排，本子即使不合适，也只是修改，极少遇到被毙掉的情况。

而且春晚向来不都是所谓的“正能量”导向吗？但赵本山的作品往往不包含在内，比如《卖拐》《卖车》最终都是老实人被忽悠，骗子笑到最后，这种本子放到现在想都不敢想，但当时就是没问题。

现在春晚觉得自己行了，能跟赵本山版掰手腕了？在随后的2011年春晚上，赵本山为央视准备的《相亲》又被拿下，这次要捧的是宋小宝和赵海燕。没办法，又拿辽宁卫视的《同桌的你》补上。

还是在这年，冯巩《还钱》里的台词被临时修改，“我就是一个老百姓，爱谁谁”变成“我就是一个纳税人，爱谁谁”，可以看出审核越来越严，已经开始抠字眼了。

事情发展到这里，你就会发现，按照赵本山最初的计划，2010年和2011年都不会安排小沈阳上春晚，可一连串的“意外”，反而成了小沈阳的“神助攻”，让他连续三年登上央视春晚舞台。

这种“央视被毙换地方台本子”的模式，终于在2012年被总导演哈文彻底打破了，这一年哈文打破常规，连砍春晚几条大动脉，像老熟脸、植入广告，甚至《难忘今宵》统统不要。

赵本山给央视送审的小品《小偷》被直接毙掉，理由是光搞笑不行，得有教育意义。按照以往流程，他本可以拿辽宁卫视准备的《相亲2》再次送审，可这部作品也被哈文否决，理由是“这是系列作品，第一部并非在央视演出，且本子质量仍不达标”，甚至还说“我不管你是谁，赵本山也得按照我的规矩来，不能因为你是赵本山我就给过了。”

2012年，语言类节目仅剩7个，创1983年以来最低，歌舞类红歌占比超60%，观众吐槽“春晚变演唱会”。

而在2012年后，春晚就创下了一个“九点定律”，意思就是收视率的最高峰始终在9点左右，原因很简单，大家这个时候忙完手里的活，打开电视看看吧，发现没什么意思，就把电视关了。而以往，大家会等着看赵本山的小品，基本上赵本山几点演完，收视率就在几点猛降。

而在那几年的春晚为了拉高收视率，始终把赵本山的小品安排在半夜，办法虽糙，但确实管用。

转眼到了2013年，央视春晚导演依旧是哈文，她也毫不例外地毙掉了赵本山送审的《有钱了》（其实是修改后《小偷》），而这次赵本山并没有拿辽宁卫视的《中奖了》来替换，而是直接将本子带进了江苏卫视。就此顺便做客了郭德纲主持的《郭的秀》，正式宣布“今后退出小品舞台”。

哈文在去年见识过失去了赵本山的厉害，于是把宝全押到了郭德纲身上，给了郭德纲足够多的特权，比如专属的休息室，足够多的时长（相对春晚节目而言）只为能够逆风翻盘。

但临近录备播带时，郭德纲原定的相声《追着幸福跑》包袱被全面泄露，哈文确认因曝光过多必须更换。郭德纲现编出的《败家子》，录制备播带前两个小时才最终定稿，表演时还被专人举牌限制时长，必须在17分钟内说完。这种快刀斩乱麻的仓促创作，让《败家子》毫无打磨空间，效果大打折扣，根本无法承接赵本山的收视地位，也让春晚彻底失去了语言类节目的“定海神针”。

不过，你以为2013年春晚的糟心事就这些吗？当然不是！

这年春晚全程4个多小时，堪称“糊弄学典范”，彻底颠覆了1985年黄一鹤因“不搞笑”被批的初心。

首先作为蛇年春晚，舞台上没有任何蛇元素的节目，你要非得硬扯，那就是歌唱组合S.H.E，把他们的名字当拼音拼，能拼成“she”（蛇）。

整台晚会内容空洞，没有任何能引发讨论的节目，最终靠一个魔术桥段的八卦维持热度。刘谦与李云迪合作魔术《魔琴》时，突然对着李云迪喊出“找谁？力宏？”，调侃其与王力宏的绯闻。事后各方各执一词，形成经典“罗生门”，愣是在热搜上霸榜了半个多月。

2013年后，哈文确定退出春晚，央视也紧锣密鼓地物色新的人选，最终在4月份网传定在了张艺谋身上，毕竟他有执导北京奥运的经历，又没有负面争议。但好巧不巧的是，一个月后张艺谋突然被曝超生这个事情在现在看，那是积极响应政策，但当时不行，属于违法行为。

最终在当年7月份，敲定了和张艺谋同为第五代导演的冯小刚。他在8月份公开放话：“颂赞歌的一律不要，语言类节目必须有尖有刺，要像80年代那样针砭时弊！”为了实现这个目标，他特意力邀赵本山出山，担任副总导演兼语言类节目总监。

为此他还邀请了当时在网上以“讽刺相声”见长的贾旭明、张康，开心麻花的反腐小品《同学会》等，但理想终究败给现实，他看中的“带刺”剧本在审查中全军覆没，最终能登台的语言类节目只剩6个。冯小刚后来感慨，导春晚就像“家常菜厨子做宫廷菜”，根本由不得自己。

在2013年12月31日，广东河源铲车工吴伟青，好心扶起摔倒的老人，却被对方家属讹诈20万。因无监控、无证人，吴伟青百口莫辩，于2014年1月2日跳河自杀，用生命证明清白。后续警方调查确认，吴伟青的摩托车距离老人80厘米，根本不可能撞到对方，老人最终承认自己摔倒，就是想讹点钱，自己本心不坏，是因为对方不坚强……

这起事件引爆全网，网友强烈要求春晚创作小品回应这一社会痛点。开心麻花连夜创作《扶不扶》剧本，却卡在了结尾——既想回应热点，又怕“得罪人”，沈腾等人甚至脑洞大开，想让主角变成蜘蛛侠，用超能力救人。

走投无路的开心麻花找到赵本山求助，赵本山只点拨了一句，就让《扶不扶》成为开心麻花春晚生涯最好的作品，这也是春晚最后一次真正触碰社会痛点。

但是瑜不掩瑕，《扶不扶》再好看也难以拯救本届春晚，网友在微博中怒骂导演冯小刚，他一怒之下，退出了既定的元宵晚会。

要知道，在此前春晚和元宵晚会都是同一导演的，2014年打破了这个传统，导演换成了吕逸涛（记住这个人）。

更有意思的是，主持人张国立本身是冯小刚团队的人，他跟着冯小刚一起走了。而元宵晚会设定的是五个主持人，分别代表“福禄寿喜财”主持。由于张国立缺席，“财”就一起缺席了。

在往常基本四五月份，就定下了下一年春晚的导演，就算是2013年这种特殊情况，也不过是拖到了9月。而2014年一直到了9月才定下，继续由“哈文”执导。

这一年春晚上，我们看到了凤凰传奇和筷子兄弟混搭《最炫小苹果》；岳云鹏首次以相声演员的身份登上春晚；张小斐、高晓攀、苗阜、王声等新面孔亮相，不管好不好看，都已经注定成为绝唱。

因为在2015年，国家广电总局提出“讲好中国故事，向海外办春晚”的全新定位，同时时任党组副书记聂辰席提出，春晚毕竟具有思想性、艺术性和观赏性，反对“娱乐至上”语言类节目要大幅度减少搞笑包袱。

时任副局长田进又强调，节目必须聚焦中国梦、坚持以人为本，坚持“三不用原则”（不用低俗媚俗、不用格调不高，不用污点艺人），特别提到语言类节目要融入社会主义核心价值观，提高草根艺人和非遗内容创作的占比。

总之一句话，“春晚”不只是中国人自己的晚会！

自2015年起，春晚正式从“国内百姓”转向“全球华人与上层叙事”，这一点，从两起对比鲜明的事件就能看透：

2007年，凤凰传奇因《月亮之上》被指抄袭，节目当场被拿下，直到他们拿出原创证明，2008年才终于登上春晚舞台。

到了2016年，亿万网友刷屏#请六小龄童上春晚#，总导演吕逸涛的微博被200万条评论淹没，可春晚剧组强硬表态：“不会被网络话题绑架”，最终六小龄童全程缺席。

看出来了吗？以前普通人是受众，有意见他们会听，现在受众变了！

从那以后，春晚的变化肉眼可见，数据更能说明问题：语言类节目占比跌至“20%以内”，讽刺类节目更是不足10%。

歌舞类节目堆满AR、全息投影等技术奇观，《山水中国美》《我们的新时代》等作品全是“大美中国”“民族复兴”的宏大叙事，歌词空洞生硬。

搞笑彻底沦为“主旋律的点缀”，小品演员从“敢说真话的民间代言人”，变成了“政策讲解员”，笑点只剩尴尬的方言误会和肢体动作。

尤其是2017年春晚上，姜昆在《新虎口遐想》中的一句：“现在老虎都是人工驯化的，不咬人”这句话还真有信的，结果在春节期间，浙江、湖北等地接二连三出现人违规靠近老虎被咬身亡的事件。这么大的事情，春晚好歹表个态吧？偏偏没有！

为什么会这样？因为以前你是衣食父母，得罪你了，收视率低了他就没了。现在有人管饭了，还有必要伺候你吗？伺候好管饭的人就行了。

由此可见，春晚再也不是“给老百姓看的娱乐晚会”，它不再讨好观众，不再追求搞笑，那个敢说真话、敢戳痛点的春晚，早就没了。

如果大的方向不改变，无论谁担任春晚导演，都和国足换教练一样，将无济于事。

如今我们重温陈佩斯、赵本山的老作品，怀念的不只是当年的笑声，更是那个春晚还“在乎观众呼声”的时代。