文徵明《致希哲感怀帖》，尺寸为28X43.5厘米

| 文徵明《致希哲感怀帖》|

【1】日为冗逋所迫，未能晤对，怀念何如。默庵处感怀帖，足下曾一见否?所言济之先生此事帖。亦佳，明意拟为唐人揭临者。易若此帖，尽善尽美。且有宋

【2】元人跋语，凿凿可据。其为真迹无疑矣。仆曾偕题其末，足下何不诣彼观之。且足下向游神于羲献之门，鉴赏

【3】不爽。傥一经妙句题品，岂非斯帖之一助也。草此奉闻，不备。

【4】徽明顿首上。希哲尊兄先生侍史，十三日。（文衡山致希哲感怀帖）

在璀璨的书法艺术星河中，文徵明的《致希哲感怀帖》宛如一颗散发着独特魅力的星辰，吸引着众多书法爱好者和研究者的目光。这件珍贵的书法作品，其尺寸为28X43.5厘米，这样的规格在书法尺牍中有着恰到好处的比例，既不会显得过于庞大而失去精致感，也不会因过于小巧而难以展现丰富的笔墨韵味。

从整体的布局来看，《致希哲感怀帖》从右至左依次排列，共计十六行。值得注意的是，每行的字数并不相同，这种错落有致的安排绝非随意为之，而是文徵明精心构思的结果。在书法创作中，行与行之间、字与字之间的疏密、大小、轻重等变化构成了一种独特的节奏和韵律。当我们细细品味这十六行文字时，仿佛能看到文徵明在书写过程中的情感起伏。时而笔锋急促，字数较少，或许是他在表达内心的急切与感慨；时而笔势舒缓，字数增多，又似在娓娓道来一段深沉的情谊。这种变化丰富了作品的视觉效果，也让观者能够更加直观地感受到作者当时的心境。

在作品的末裱纸上，有著名画家吴湖帆的题签“文衡山致希哲感怀帖”。吴湖帆作为民国时期的书画鉴定大家和画家，他的题签无疑为这件作品增添了更多的文化价值和历史意义。他以其深厚的艺术素养和敏锐的鉴赏眼光，为后人准确地鉴定和标注了这件作品。从历史文化的角度来看，吴湖帆的题签就像是一个时间的印记，将不同时代的艺术传承串联起来。它不仅是对文徵明作品的一种认可，更是在文化的长河中为这件作品树立了一个坐标，让后人能够更好地了解和研究它。

而在尺牍的左下角，钤有半朱半白印“吴湖帆”。印章在中国传统书画艺术中具有重要的地位，它不仅是作者身份的一种标识，更是作品完整性和艺术性的重要组成部分。半朱半白印这种独特的形式，在视觉上形成了鲜明的对比，增加了印章的艺术美感。吴湖帆钤盖这方印章，一方面是对作品所有权和鉴赏权的一种声明，另一方面也是他与这件作品之间情感联系的一种体现。从艺术创作的角度来看，印章的位置和大小与作品的整体布局相互呼应，起到了平衡画面、画龙点睛的作用。

许多学者对文徵明的书法作品进行了深入的研究。例如，书法史学家王镛先生在其著作中指出，文徵明的书法以精湛的技艺和丰富的情感表达著称，他的尺牍作品更是展现了其日常书写中的自然与灵动。《致希哲感怀帖》作为文徵明尺牍中的代表之作，其独特的布局和细腻的笔墨变化，正是他书法艺术风格的典型体现。从文化传承的角度来看，这件作品不仅承载了文徵明个人的情感和思想，也反映了当时社会的文化氛围和人际交往方式。在明代，文人之间以尺牍交流情感、切磋学问是一种常见的社交方式，文徵明的《致希哲感怀帖》就是这种文化现象的生动写照。它让我们能够穿越时空，感受到那个时代文人之间的深厚情谊和高雅的文化情趣。

综上所述，文徵明的《致希哲感怀帖》无论是从其本身的艺术价值，还是从其背后所蕴含的历史文化意义来看，都是一件不可多得的艺术珍品。吴湖帆的题签和印章更是为这件作品增添了独特的魅力和价值，使其在书法艺术的宝库中绽放出更加耀眼的光芒。