【产学研视点】产学研视点|京城庙会：穿越千年民俗烟火，藏最地道的京味儿
京城庙会，是老北京春节最鲜明的印记，扎根街巷肌理，延续千年民俗。它不是简单的集市聚会，是融合祭祀祈福、娱乐消遣、市井交流的文化载体，藏着几代人的年味记忆，装着中华传统文化的鲜活碎片。不同于南方庙会的温婉细腻，京城庙会自带北方豪迈与京韵雅致，锣鼓声里是烟火人间，手艺街巷间是文化传承，每一处热闹都藏着老北京的生活底色，每一种民俗都镌刻着千年的文化基因。
（一）起源：从祭祀到市井的雏形
京城庙会的起源，与古代祭祀活动深度绑定。最早可追溯至元代，彼时北京作为都城，寺庙林立，佛道文化盛行，民间信仰与祭祀习俗交融，催生了庙会的雏形。早期庙会核心是祭祀祈福，人们前往寺庙拜神许愿、祈求平安，寺庙周边逐渐聚集起售卖香烛、供品的小摊，慢慢加入日用百货、小吃零食，形成“祭神+集市”的简单形态。
元代白云观的燕九节、东岳庙的东岳大帝诞辰庙会，是有记载的早期京城庙会形式。彼时庙会规模不大，活动单一，核心围绕祭祀展开，市井气息相对淡薄，却为后世庙会的发展奠定了基础——以寺庙为依托，以民俗为核心，连接人与神、人与人间的情感与交流。
（二）发展：明清时期的鼎盛格局
明清两代，京城庙会迎来鼎盛时期。这一时期，北京作为王朝都城，人口激增，市井繁荣，寺庙成为重要的公共活动空间，庙会逐渐从单纯的祭祀活动，发展为集祭祀、娱乐、购物、社交于一体的综合性民俗盛会。
明代，京城寺庙大多向民众开放，每逢节日，寺庙周边摊位林立，游人如织。无论是皇室贵族、文人雅士，还是平民百姓，都会前往庙会逛游消遣，打破了阶层界限。庙会摊位种类日益丰富，除了香烛供品，还有手工艺品、日用杂物、特色小吃，娱乐活动也逐渐增多，舞龙舞狮、高跷、杂耍等民俗表演亮相庙会，热闹非凡。
清代，满汉文化深度融合，为京城庙会注入新的活力。清廷放宽对民间娱乐的限制，庙会规模进一步扩大，形成了“东庙西庙”并峙的格局——内城护国寺、隆福寺庙会，外城土地庙、花市庙会，每月轮流举办，覆盖京城各个区域，成为平民百姓日常生活不可或缺的一部分。满汉民俗的交融，让庙会内容更加丰富，既有汉族的舞龙舞狮、曲艺杂耍，也有满族的民俗表演、特色小吃，京味儿逐渐凸显。
明清时期的京城庙会，已经具备了现代庙会的核心形态：祭祀祈福是灵魂，市井购物是基础，娱乐消遣是亮点，社交互动是纽带。它不再是单纯的宗教附属品，而是扎根市井、贴近民生的民俗载体，承载着人们对美好生活的向往，也记录着京城的市井繁华与文化底蕴。
（三）变迁：近现代的坚守与革新
近现代以来，社会变革加速，京城庙会经历了起伏变迁，却始终坚守民俗核心，不断适应时代发展。清末民初，西方文化传入，新式娱乐方式兴起，庙会受到一定冲击，部分封建糟粕被逐渐摒弃，但祭祀祈福、民俗表演、传统手工艺等核心元素得以保留。
民国时期，京城庙会依然是春节期间的核心民俗活动，只是规模有所缩减，内容更加贴近民生。庙会不再局限于寺庙周边，部分街巷也会举办临时庙会，摊位以小吃、手工艺品、日用百货为主，娱乐活动依然以民俗表演为主，成为战乱年代里，人们寄托希望、排解忧愁的重要场所。
新中国成立后，京城庙会得到规范与发展，去除了封建迷信色彩，保留了其民俗文化与娱乐功能，成为传承传统文化、丰富民众精神生活的重要载体。改革开放后，庙会迎来新的发展机遇，在保留传统核心元素的基础上，融入现代元素，规模不断扩大，形式日益丰富，逐渐成为北京春节的文化名片，吸引着全国各地的游客前来感受京味儿年味。
京城庙会的生命力，在于其深厚的民俗内核。它不是简单的“逛吃玩”，每一项活动、每一种元素，都承载着老北京的民俗文化与人文情怀，核心围绕“祈福、娱乐、交流”三大维度展开，贯穿千年，从未改变。
（一）祭祀祈福：刻在骨子里的新年期许
祭祀祈福是京城庙会的灵魂，贯穿庙会始终。老北京人认为，春节逛庙会，首要目的是“祭神祈福”，祈求新的一年平安顺遂、五谷丰登、阖家幸福，这份朴素的期许，是庙会最核心的情感寄托。
京城庙会的祭祀活动，融合了佛道文化、民间信仰与地方习俗，形式多样却不繁琐。人们前往庙会的寺庙，上香拜神，许下心愿，有的会挂福条、系红绳，有的会撞钟祈福，钟声洪亮，寓意“驱散烦恼、迎来吉祥”。不同庙会的祭祀对象略有不同，白云观庙会主打道教祈福，东岳庙庙会围绕东岳大帝展开，八大处庙会则以佛教祈福为核心，但核心诉求一致——寄托对新年的美好向往。
（二）娱乐消遣：市井烟火中的欢乐盛宴
娱乐消遣是京城庙会的亮点，也是吸引人们前往的重要原因。从明清时期开始，庙会就成为平民百姓最主要的娱乐场所，各类民俗表演、趣味活动，让庙会充满欢声笑语，成为春节期间最热闹的地方。
京城庙会的娱乐活动，以民俗表演为核心，大多是代代相传的绝活技艺，兼具观赏性与趣味性，没有华丽的包装，却有着最纯粹的市井欢乐。舞龙舞狮是必不可少的节目，龙身腾跃，狮头摇摆，锣鼓声相伴，烘托出浓浓的年味，寓意“龙狮献瑞、吉祥如意”。高跷表演惊险又热闹，表演者踩着高跷，做出跳跃、旋转、翻身等动作，有的还会扮演民间人物，插科打诨，引得游人阵阵欢呼。
除了舞龙舞狮、高跷，中幡、跑旱船、小车会、曲艺杂耍也是庙会常见的娱乐项目。中幡表演最能体现老北京的豪迈，表演者用额头、肩膀、牙关等部位，支撑起十几斤重的幡旗，做出各种高难度动作，幡旗不倒，尽显力量与技艺；跑旱船、小车会则诙谐幽默，表演者身着特色服饰，模仿划船、推车的动作，搭配欢快的音乐，互动性极强；曲艺杂耍涵盖相声、快板、魔术、杂技等，表演者大多是民间艺人，技艺精湛，接地气的表演，拉近了与游人的距离。
（三）市井交流：人情与烟火的交融
京城庙会，也是老北京市井交流的重要场所。明清时期，没有现代的社交方式，庙会就成为人们见面、交流、增进感情的平台，不分阶层、不分年龄，人们在这里相聚，逛摊位、看表演、吃小吃，感受人情温暖与市井烟火。
庙会的市井气息，体现在每一个细节里。摊位前，商贩的吆喝声、游人的讨价还价声，交织成最动听的市井乐章；路边，老人围坐在一起聊天，孩子们追逐嬉戏，年轻人结伴逛游，欢声笑语不断；熟人相遇，拱手拜年，互道吉祥，这份人情往来，让庙会不再是单纯的娱乐购物场所，更成为维系邻里情谊、凝聚情感的纽带。
逛庙会，也是感受老北京生活气息的最佳方式。在这里，能看到最朴素的民风，能感受到最真挚的人情，能买到最地道的老北京特产，能吃到最正宗的京味儿小吃。这种市井交流，不是刻意的社交，而是自然而然的情感流露，是老北京人生活态度的体现，也是京城庙会最动人的底色。
京城庙会的热闹与鲜活，离不开一个个具体的民俗元素。民俗表演、传统手工艺、特色饮食，这三大元素，构成了京城庙会的核心，每一种元素都承载着老北京的文化记忆，每一种元素都散发着独特的京味儿魅力，共同勾勒出京城庙会的鲜活图景。
（一）民俗表演：代代相传的绝活技艺
京城庙会的民俗表演，是老北京民俗文化的活态传承，大多起源于明清时期，经过数百年的传承与发展，成为庙会不可或缺的核心元素。这些表演，没有专业的舞台包装，没有华丽的服饰道具，却有着最纯粹的技艺与最浓厚的民俗气息，是民间艺人智慧的结晶，也是老北京人童年最深刻的年味记忆。
1. 高跷与中幡：惊险中的豪迈风采
高跷是京城庙会最具代表性的民俗表演之一，起源于古代民间祭祀活动，后来逐渐发展为娱乐表演。表演者踩着两米左右的高跷，身着色彩鲜艳的服饰，脸上画着夸张的妆容，扮演成八仙、财神等民间吉祥人物，在锣鼓声中翩翩起舞，做出跳跃、旋转、翻身、单腿站立等高难度动作，惊险又热闹。
高跷表演的精髓，在于“稳”与“活”，既要保证脚下稳健，不摔倒，又要做出灵活多样的动作，吸引游人目光。老北京高跷分为“文跷”与“武跷”，文跷侧重舞蹈表演，动作舒缓优美，融入民间小调；武跷侧重技巧表演，动作惊险刺激，尽显豪迈风采。
中幡表演，是老北京独有的民俗绝活，被誉为“京城第一幡”。中幡由幡杆、幡面、幡顶组成，幡杆长达数米，重达十几斤，幡面上绣着吉祥纹样与祈福话语，幡顶装饰着铃铛，晃动时发出清脆的声响。
2. 舞龙舞狮：吉祥中的年味象征
舞龙舞狮是中国民俗表演的经典项目，在京城庙会中，更是不可或缺的“重头戏”，象征着吉祥如意、国泰民安，是人们对新年的美好期许。京城庙会的舞龙舞狮，有着鲜明的京味儿特色，融入了老北京的民俗文化，风格豪迈大气，与南方舞龙舞狮的温婉细腻形成鲜明对比。
舞龙表演中，龙身由数十节组成，表演者手持龙杆，在锣鼓声中挥舞龙身，做出腾云驾雾、翻江倒海、盘旋跳跃等动作，龙身游走间，仿佛真的有巨龙降临，气势磅礴。龙身的颜色多样，红色象征吉祥喜庆，黄色象征尊贵庄严，绿色象征生机勃勃，不同颜色的龙，有着不同的寓意，但核心都是祈福纳祥。
舞狮表演分为“南狮”与“北狮”，京城庙会以北狮为主，风格憨厚可爱、豪迈大气。狮子由两人配合扮演，一人手持狮头，一人身披狮身，在锣鼓声中做出跳跃、翻滚、扑咬、拜年等动作，神态逼真，趣味十足。
3. 曲艺杂耍：市井中的欢乐源泉
曲艺杂耍是京城庙会娱乐活动的重要组成部分，涵盖相声、快板、魔术、杂技、皮影戏等多种形式，表演者大多是民间艺人，技艺精湛，接地气的表演，成为市井中的欢乐源泉。
相声是老北京人最喜爱的曲艺形式之一，庙会中的相声表演，大多是传统段子，语言诙谐幽默，贴近民生，表演者凭借扎实的功底、生动的表演，引得游人阵阵笑声。
快板表演节奏明快，语言朗朗上口，表演者手持快板，边打边说，内容大多是祈福吉祥、歌颂生活的段子，简单易懂，充满正能量。魔术表演则充满神秘感，表演者凭借巧妙的手法，做出各种神奇的动作，引得游人啧啧称奇，孩子们更是看得目不转睛，纷纷拍手叫好。
杂技表演侧重技巧，表演者做出顶碗、转碟、吞剑、柔术等高难度动作，惊险又精彩，展现出民间艺人的精湛技艺。皮影戏则是传统的民间戏曲形式，表演者操纵皮影，在灯光的照射下，演绎出一个个经典的民间故事，画面生动，韵味十足，既能吸引孩子，也能让老辈人重温童年记忆。
（二）传统手工艺：指尖上的民俗温度
京城庙会的传统手工艺，是老北京民俗文化的重要载体，大多是世代传承的非遗技艺，艺人凭借一双巧手，将普通的材料，打造成精美的手工艺品，每一件作品，都承载着民俗温度，都镌刻着文化记忆。
1. 糖画与面塑：甜蜜与灵动的民俗小品
糖画是京城庙会最具代表性的传统手工艺之一，起源于明代，距今已有数百年历史。糖画艺人以糖为料，将融化的麦芽糖倒入石板上，凭借娴熟的手法，快速勾勒出各种吉祥纹样、花鸟鱼虫、人物典故，冷却后，一件晶莹剔透、香甜可口的糖画就做好了，既能观赏，又能食用，深受孩子们的喜爱。
糖画的精髓，在于“快”与“准”，艺人无需提前构思，凭借多年的经验，随手一挥，就能勾勒出栩栩如生的图案。常见的糖画图案有龙、凤、兔子、蝴蝶、孙悟空等，每一种图案都有着吉祥的寓意，龙象征着吉祥如意，兔子象征着温顺可爱，孙悟空象征着勇敢机智。
面塑，又称“捏面人”，也是京城庙会常见的传统手工艺，起源于汉代，经过数千年的传承与发展，成为一门精湛的非遗技艺。面塑艺人以糯米面为原料，加入颜料，揉搓均匀后，凭借一双巧手，捏出各种人物、动物、花鸟，造型生动，神态逼真，色彩鲜艳，极具观赏性。
2. 剪纸与皮影：刻在纸上、映在幕上的民俗文化
剪纸是中国传统手工艺的经典代表，在京城庙会中，也是常见的手工艺项目。剪纸艺人以红纸为原料，凭借一把剪刀，剪出各种吉祥纹样、花鸟鱼虫、人物典故、民俗场景，作品简洁明快，寓意吉祥，充满浓郁的民俗气息。
京城剪纸有着鲜明的京味儿特色，图案大多围绕春节祈福展开，比如“福”字、“喜”字、十二生肖、龙凤呈祥、五谷丰登等，线条流畅，造型优美，既能作为春节装饰，也能作为礼物赠送他人，寄托吉祥美好的期许。
皮影，又称“影戏”，是传统的民间戏曲形式，也是一种精湛的传统手工艺。皮影艺人以牛皮、驴皮为原料，经过泡制、刮薄、雕刻、上色等多道工序，制作出各种人物、动物、场景的皮影造型，造型精美，色彩鲜艳，人物神态各异，极具艺术价值。
3. 泥人、风筝与兔儿爷：老北京的民俗符号
泥人是京城传统手工艺的重要组成部分，以泥土为原料，经过揉捏、塑形、上色等工序，制作出各种人物、动物造型，风格憨厚可爱，充满市井气息。庙会中的泥人作品，大多以民间人物、吉祥动物为原型，比如财神、寿星、十二生肖、娃娃等，造型简洁，神态逼真，价格亲民，深受游人喜爱。老北京泥人最具代表性的是“泥人张”，艺人凭借精湛的技艺，将泥土塑造成栩栩如生的人物，线条流畅，神态各异，兼具观赏性与艺术性。
风筝是老北京人喜爱的民俗娱乐用品，也是京城庙会常见的手工艺品。京城风筝有着鲜明的特色，造型多样，做工精细，常见的造型有龙形、凤形、蝴蝶形、燕子形、沙燕形等，其中沙燕风筝是老北京风筝的代表，造型优美，寓意吉祥，象征着“燕子报春、吉祥如意”。
风筝艺人以竹篾为骨架，糊上宣纸或绢布，绘制出精美的图案，再系上风筝线，一件精美的风筝就做好了。庙会中，游人可以购买风筝，在空旷的场地放飞，也可以现场观看艺人制作风筝，了解风筝的制作工艺，感受老北京民俗的乐趣。
兔儿爷是老北京独有的民俗手工艺品，也是京城庙会的标志性元素之一，起源于明代，与中秋民俗相关，后来逐渐成为春节庙会的必备展品与商品。兔儿爷以泥土为原料，塑造成兔首人身的造型，身着铠甲或长袍，手持法宝，神态威严又不失可爱，色彩鲜艳，寓意吉祥，象征着“驱邪避灾、祈福纳祥”。
（三）特色饮食：舌尖上的年味记忆
逛庙会，吃小吃，是老北京春节的传统习俗。京城庙会的特色饮食，大多是老北京传统小吃，传承百年，风味独特，每一种小吃，都有着浓郁的京味儿，每一口滋味，都藏着年味记忆。
1. 经典京味小吃：刻在舌尖的民俗滋味
豆汁儿焦圈，是老北京最具代表性的传统小吃，也是京城庙会中不可或缺的美食。豆汁儿是以绿豆为原料，经过浸泡、研磨、发酵制成的，颜色呈灰白色，口感酸涩，初尝者可能难以接受，但老北京人却对其情有独钟，认为它清热降火、开胃消食，是春节期间解腻的绝佳美食。
焦圈是搭配豆汁儿的最佳伴侣，以面粉为原料，加入碱、盐，揉搓均匀后，制成环形，放入油锅中炸至金黄酥脆，口感外焦里嫩，咸香可口。喝一口豆汁儿，咬一口焦圈，酸涩与咸香交织，是老北京人最熟悉的年味滋味。
茶汤，也是京城庙会常见的传统小吃，起源于明代，距今已有数百年历史。茶汤以小米面、玉米面为原料，加入白糖、桂花、芝麻等调料，用沸水冲泡制成，口感软糯香甜，香气扑鼻，兼具暖胃与解馋的功效，是春节期间深受游人喜爱的小吃。
庙会中的茶汤摊位，最具特色的是“龙嘴大铜壶”，铜壶造型精美，壶嘴呈龙形，艺人手持铜壶，将沸水从龙嘴中倒入碗中，动作娴熟，姿态优美，极具观赏性。冲泡好的茶汤，撒上芝麻、桂花，香气四溢，舀一勺入口，软糯香甜，暖意直达心底，是冬日里最治愈的美食。
驴打滚，是老北京传统甜食，也是庙会中常见的小吃。以糯米面为原料，经过浸泡、蒸熟、揉搓后，铺上红豆沙，卷成卷，切成小段，再滚上一层黄豆面，口感软糯香甜，层次丰富，红豆沙的香甜与黄豆面的醇香交织，让人回味无穷。
2. 年味特色小吃：热闹中的甜蜜与鲜香
冰糖葫芦，是京城庙会最具代表性的年味小吃，也是很多人的童年记忆。以山楂为原料，洗净、去核后，用竹签串起来，蘸上融化的麦芽糖，冷却后，表面形成一层晶莹剔透的糖衣，口感酸甜可口，外脆里嫩，山楂的酸涩与糖衣的甜蜜交织，是春节期间最受欢迎的小吃之一。
庙会中的冰糖葫芦，造型多样，除了传统的山楂冰糖葫芦，还有山药豆冰糖葫芦、橘子冰糖葫芦、葡萄冰糖葫芦等，色彩鲜艳，十分诱人。孩子们拿着冰糖葫芦，一边逛庙会，一边品尝，脸上洋溢着幸福的笑容，成为庙会中最动人的场景之一。
炸灌肠，是老北京传统小吃，也是庙会中常见的美食。以淀粉为原料，制成灌肠，切成薄片，放入油锅中炸至金黄酥脆，捞出后，浇上蒜汁，口感外焦里嫩，咸香可口，蒜汁的辛辣与灌肠的鲜香交织，风味独特，深受游人喜爱。
京城庙会，不仅是一场热闹的民俗盛会，更是中华传统文化的重要载体，承载着深厚的文化价值，涵盖民俗传承、文化认同、城市记忆等多个维度。它历经千年变迁，依然坚守文化根脉，在热闹的烟火气中，传递着传统文化的魅力，凝聚着人们的情感与认同，成为北京这座城市最鲜明的文化名片之一。
（一）民俗传承：活态的文化载体
京城庙会是老北京民俗文化活态传承的重要载体，它将祭祀祈福、民俗表演、传统手工艺、特色饮食等多种民俗元素，集中呈现给大众，让濒临失传的非遗技艺、传统习俗，得以延续与发展。很多传统手工艺、民俗表演，都是通过庙会，得以代代相传，被更多人了解与喜爱。传统手工艺方面，糖画、面塑、剪纸、皮影、泥人等非遗技艺，在庙会中得以展示与传承，艺人现场表演制作过程，游人近距离观看、体验，不仅能感受手工艺的魅力，还能了解手工艺的制作工艺，让这些古老的技艺，走出博物馆，走进大众生活，得以活态传承。
民俗表演方面，高跷、中幡、舞龙舞狮、曲艺杂耍等代代相传的绝活技艺，通过庙会的舞台，展示给更多人，艺人将技艺传递给下一代，让这些民俗表演，得以延续与发展，避免被时代淘汰。
（二）文化认同：京城人的精神纽带
京城庙会，是京城人的精神纽带，承载着几代人的年味记忆，凝聚着人们对家乡的热爱与认同。对于老北京人来说，逛庙会是春节必不可少的仪式，是刻在骨子里的年味记忆，庙会的锣鼓声、吆喝声、小吃的香气，都是家乡的味道，是情感的寄托。
无论身在何处，每到春节，老北京人都会想起庙会的热闹，想起小时候逛庙会的快乐时光，庙会成为他们思念家乡、寄托情感的重要载体。
（三）城市记忆：镌刻城市的烟火印记
京城庙会，是北京城市记忆的重要组成部分，镌刻着北京这座城市的市井繁华与文化底蕴。从元代的雏形，到明清的鼎盛，再到近现代的变迁，庙会见证了北京这座城市的发展与变迁，记录着老北京人的生活百态与民俗风情，成为北京城市文化的重要印记。
老北京的庙会，大多依托寺庙与街巷展开，护国寺、隆福寺、白云观、东岳庙等寺庙，土地庙、花市等街巷，都因庙会而闻名，成为老北京城市肌理的重要组成部分。
（四）文化传播：中华传统文化的窗口
京城庙会，不仅是北京的民俗盛会，更是中华传统文化对外传播的重要窗口。每年春节，来自全国各地的游客，都会前往北京逛庙会，感受京味儿年味，了解老北京民俗文化，通过庙会，他们能近距离接触中华传统文化的鲜活碎片，感受中华传统文化的魅力。
庙会中的传统手工艺、民俗表演、特色饮食，都是中华传统文化的重要组成部分，每一种元素，都承载着中华传统文化的基因，每一种元素，都能让游客感受到中华传统文化的博大精深。
京城庙会，有着鲜明的地域特色，自带京韵豪迈与市井烟火气，与南方庙会、其他北方地区庙会，有着明显的区别。但同时，它也有着中国庙会的共性，核心都是祭祀祈福、娱乐消遣、市井交流，都是传统文化的活态传承载体，共性与个性交织，构成了京城庙会的独特魅力。
（一）地域共性：贯穿始终的京味儿底色
所有京城庙会，无论规模大小、依托寺庙不同，都有着鲜明的京味儿底色，这是京城庙会的共性，也是区别于其他地区庙会的核心特征。京味儿底色，体现在民俗、饮食、语言、氛围等多个方面，贯穿庙会始终，成为京城庙会最鲜明的印记。
民俗方面，京城庙会的祭祀祈福、民俗表演、传统手工艺，都融入了老北京的民俗文化，有着鲜明的京味儿特色。高跷、中幡、舞龙舞狮等民俗表演，风格豪迈大气，贴合老北京人的性格；糖画、面塑、兔儿爷等传统手工艺，是老北京独有的民俗符号，承载着老北京的文化记忆；祭祀祈福的形式，也融入了佛道文化与老北京民间信仰，极具地域特色。
（二）细微差异：不同庙会的文化侧重
虽然京城庙会有着共同的京味儿底色，但不同庙会，因依托寺庙不同、历史渊源不同，也有着细微的差异，各自有着不同的文化侧重，呈现出“一庙一特色”的格局，丰富了京城庙会的整体形态。
有的庙会，侧重祭祀祈福，依托历史悠久的寺庙，祭祀氛围浓厚，核心围绕祈福展开，娱乐、购物等元素相对次要。这类庙会，寺庙文化底蕴深厚，佛道氛围浓厚，游人前往，大多是为了拜神许愿、祈求平安，庙会的整体氛围相对庄重，却也不失热闹。
有的庙会，侧重文化体验，以传统手工艺、民俗表演为核心，打造文化体验场景，让游人在逛庙会的过程中，感受传统文化的魅力。这类庙会，手工艺摊位、表演场地较多，艺人现场表演，游人可以近距离观看、体验，了解传统手工艺与民俗表演的制作过程、技艺特点，文化氛围浓厚。
有的庙会，侧重市井烟火，以购物、小吃、娱乐为核心，摊位种类丰富，小吃香气扑鼻，娱乐活动多样，核心是满足游人的购物、消遣需求。
（三）与其他地区庙会的区别
京城庙会，与南方庙会、其他北方地区庙会，有着明显的区别，核心差异在于地域文化、民俗特色、饮食风味等方面，这些差异，源于不同地区的历史文化、生活习惯、地域性格，构成了中国庙会的多样性。
与南方庙会相比，京城庙会更具豪迈气息，民俗表演风格大气，小吃以咸香、酥脆为主，京味儿十足；南方庙会则更温婉细腻，民俗表演风格柔和，小吃以甜食、软糯为主，兼具江南水乡的韵味。京城庙会的市井气息更浓厚，南方庙会的文化气息、诗意氛围更突出，二者风格迥异，却同样精彩。
京城庙会融入了满汉文化交融的特色，民俗、饮食、娱乐等元素，都有着鲜明的京韵，不同于东北庙会的豪爽、山西庙会的厚重、陕西庙会的古朴。
进入新时代，社会飞速发展，人们的生活方式、审美需求发生了巨大变化，京城庙会也随之发生了一系列变迁，融入现代元素，适应时代发展。但同时，它也始终坚守民俗核心、文化根脉，不盲目追求潮流，不摒弃传统本质，在变迁中坚守，在坚守中革新，实现了传统文化的活态传承。
（一）变迁：时代赋能下的新表达
当代京城庙会的变迁，核心是“适配时代、贴合需求”，在保留传统核心元素的基础上，融入现代元素，优化内容与形式，让庙会更贴合当代人的生活方式与审美需求，焕发新的生机与活力。
当代京城庙会不再局限于寺庙周边，部分庙会走进公园、广场，扩大了规模，优化了场地布局，让游人逛游更舒适、更便捷。同时，融入线上元素，打造线上庙会，人们通过手机，就能逛庙会、看表演、买手工艺品，实现“线上线下联动”，打破了时间与空间的限制，让庙会更具包容性。
当代京城庙会在保留传统民俗表演、手工艺、小吃的基础上，融入了少量现代元素，比如国潮元素、文创产品、现代娱乐活动等，吸引更多年轻人的关注。部分庙会还融入了科普元素、公益元素，让庙会不仅是娱乐购物场所，更是传播知识、传递温暖的平台。
（二）坚守：从未改变的核心本质
尽管当代京城庙会发生了诸多变迁，融入了诸多现代元素，但它的核心本质，从未改变，始终坚守民俗核心、文化根脉，坚守祭祀祈福、娱乐消遣、市井交流的核心功能，坚守京味儿底色与文化传承的使命。
核心元素未变，祭祀祈福依然是庙会的灵魂，人们前往庙会，依然会挂福条、撞钟、拜神许愿，寄托对新年的美好期许；民俗表演、传统手工艺、特色饮食，依然是庙会的核心内容，高跷、中幡、糖画、面塑、豆汁儿焦圈等，依然是庙会不可或缺的元素，保留着最地道的京味儿。
文化根脉未变，京城庙会依然是老北京民俗文化活态传承的重要载体，依然在传递着中华传统文化的魅力，依然在凝聚着人们的情感与认同。
（三）困境与突围：传统文化的当代传承
当代京城庙会，在发展过程中，也面临着一些困境。随着现代娱乐方式的增多，年轻人的娱乐选择更加多样化，庙会对年轻人的吸引力，逐渐下降；部分庙会，过度追求商业化，忽视了民俗文化与文化传承，导致庙会失去了原本的韵味；传统手工艺艺人老龄化严重，年轻一代愿意学习、传承技艺的人越来越少，部分非遗技艺面临失传的风险。
京城庙会积极突围，寻找传统与现代的平衡点，实现传统文化的当代传承。一方面，坚守文化根脉，弱化过度商业化，注重民俗文化的展示与传承，增加手工艺、民俗表演的比重，让庙会回归本质，重拾原本的韵味。
贴合时代需求，创新表达形式，融入年轻人喜爱的元素，比如国潮、文创、互动体验等，吸引年轻一代的关注与参与；加强对传统手工艺艺人的扶持，鼓励年轻一代学习、传承非遗技艺，开展手工艺培训、展演等活动，让非遗技艺得以延续与发展。
加强文化传播，利用新媒体、短视频等现代传播方式，宣传京城庙会的民俗文化、非遗技艺，让更多人了解京城庙会、喜爱京城庙会，让京城庙会，在困境中突围，在坚守中革新，实现传统文化的活态传承，让老北京的年味，得以延续千年，生生不息。（注：图片来自网络）