眼瞅着离2026年春节档开画就剩几天了，按照往年剧本，这会儿本该是片方砸钱营销、观众翘首以盼、影院摩拳擦掌的“黄金预热期”。

但今年，气氛那叫一个诡异，热搜上挂着的，不是哪部片子特效多炸裂，剧情多感人，而是一地鸡毛的官司、控诉和口水战。

片子还没见着，人已经得罪了一圈——观众、同行、合作方、院线，一个都没落下。

这春节档的戏，在银幕之外已经提前上演了，而且一出比一出荒诞。

《飞驰人生3》这片子，韩寒导演，沈腾领衔，IP续作，怎么看都是春节档的头部选手。但它的第一个跟头，摔在了“人设”上。

电影海报和预告一出，眼尖的网友就发现了华点：主演名单清一色全是老爷们，从沈腾、尹正到范丞丞，硬是找不出一个女性角色。

这下可捅了马蜂窝，“全男阵容”、“厌女”、“不尊重女性”的标签瞬间糊满了评论区。

有人翻出韩寒过往作品，指责其电影里的女性角色总是被边缘化、脸谱化，一场关于电影是否应该承载“性别平等”义务的舆论大战，就此打响。

支持者觉得委屈，咱讲的就是个男人和赛车的故事，为啥非得硬塞个女性角色？情感共鸣难道还分性别吗？

反对者则嗤之以鼻，这不过是导演对性别议题的回避，甚至是商业上对某种男性观众趣味的迎合。吵得不可开交之际，另一个更离谱的“战场”被开辟了。

母婴品牌Friso美素佳儿在小红书上跟《飞驰人生3》发起联动活动，浏览或参与相关话题互动，有机会获得精美礼品。

于是，要找到片方罪证的网友闻着味就来了，总结出一套“电影厌女-合作品牌也是帮凶-抵制美素佳儿”的神逻辑，甚至说出“电影里0人能怀孕，请问联动的意义在哪？”。

咱就说有没有一种可能，一部电影除了演员，还有场务、布景师、造型师、作曲、剪辑和宣发出品人等，电影里出现女性角色极少，不代表整个产业链里没有女性的付出，不管怎么说，一场轰轰烈烈的抵制运动还是不可避免地扩散开来了。

这恰恰反映了当下舆论场的荒诞，情绪跑在事实前面，标签取代了客观分析。片方或许在性别呈现上确有值得讨论之处，但因此衍生出的这场“抵制”闹剧，却让讨论彻底失焦，变成了一场伤及无辜的舆论风暴。

品牌方怕是人在家中坐，锅从天上来，内心OS：我奶粉招谁惹谁了？

如果说《飞驰人生3》得罪的是观众情绪，那《惊蛰无声》干的事，就是直接砸影院的饭碗，掀行业的桌子。

2月12日，一个名为“襄逢电影院赵凯”的人在豆瓣等平台实名发帖控诉，核心就俩字霸权。控诉对象是《惊蛰无声》的发行方，互联网票务平台巨头“淘票票”。

根据赵凯和随后多家影院的联合指控，淘票票的操作堪称一套组合拳。

强制排片，要求影院必须给《惊蛰无声》开出不低于30%的排片率，否则后果自负；断供密钥，对于不服从的影院，直接停止供应电影的数字拷贝密钥（KDM）。没密钥电影再好你也放不了，形同“断粮”。

更有甚者，被指要求影院将其售票系统，更换成淘票票指定的系统，以便更彻底地掌控排片和票房数据。这就好比一个菜贩子，不仅要求所有餐馆必须用他30%的摊位卖他的白菜，还敢威胁餐馆“不听话就不给你白菜了”，最后还想连你的厨房采购清单都管了。

密钥，这个保障电影正版放映的技术工具，活生生被用成了要挟影院的“人质”。襄逢电影院等一批影院，据称在提交了包括沟通截图、录音在内的证据后，向上级部门进行了实名举报。

一时间，行业内外哗然。这已经不是普通的商业谈判，而是涉嫌利用市场支配地位，进行强制交易，赤裸裸地破坏公平竞争环境。

更可怕的是，这种恶劣手段，似乎有成为“行业惯例”的趋势。

去年的《封神2》就曾因排片未达发行方预期，遭遇密钥断供，导致大量已售出影票被迫退票，观众怨声载道。而在今年春节档的纷争中，《封神2》《东极岛》《捕风追影》等片的发行方，也被曝出曾多次使用“停止供应密钥”这一终极武器来胁迫院线。

这就形成了一个恐怖的“破窗效应”。当一家巨头用这种简单粗暴的方式尝到甜头，其他玩家会觉得自己按规矩谈判反而成了傻子。

于是，排片之争从幕后协商、资源置换，迅速退化到最原始的“暴力胁迫”。影院从平等的合作方，变成了被平台拿捏的“打工人”。

最终受损的是谁？是影院的自主经营权和生存空间，是观众自由选择看哪部电影的权利，更是整个电影市场健康、多元的生态。

当排片不再由市场和口碑决定，而是由谁更能“卡脖子”决定时，我们看到的将不再是百花齐放，而是巨头阴影下枯萎的盆栽。

当一些电影在玩“权力的游戏”时，另一些电影则在“名利场”里玩起了文字游戏，比如《镖人》。

这部改编自热门国漫的电影，在公布演员阵容时，贡献了2026开年第一个“笑料”。

它把30位参演演员，细致、严谨、充满创造力地划分成了8个等级：领衔主演、特别演出、友情主演、友情演出、友情客串、特别友情出演、主演、友情出演……

网友看完直接懵了：“这是看电影还是考编制？”“我是在读演员表，还是在破解摩斯密码？”这已经不是番位之争，这是“番位内卷”到了极致的行为艺术。

每一个称谓背后，都可能对应着不同投资方的面子、演员经纪团队的博弈、人情往来的妥协。这不是艺术创作的需要，这是资本与人情世故的“数字化转译”。

更让原著粉心塞的是，《镖人》漫画原著拥有9.0的豆瓣高分和坚实的二次元粉丝基础，在前期宣传中电影似乎有意无意在弱化“漫画改编”这个最大标签，转而大力宣扬“硬核动作武侠”。这波操作的本意，或许是想破圈吸引更广泛的直男观众，但却狠狠得罪了IP的基本盘。

核心粉丝觉得：“没有原著那股子狠劲和江湖气，你还是《镖人》吗？”普通观众则被复杂的头衔劝退，心想：“戏还没看，名堂这么多？”

《镖人》的困境揭示了一个尴尬的现实：当你在制作和宣传上，花费在“平衡各方”和“玩弄概念”上的心思，远远超过了对故事本身和IP精髓的打磨时，翻车是必然的。

观众或许不懂资本运作，但绝对能感受到诚意与否。大过年大家是来找点乐子的，不是来看参演人员架构图的。

梳理下来，今年春节档的“出征”姿势可谓千奇百怪：《飞驰人生3》陷入口水战，被架上性别议题的烤架；《惊蛰无声》因为发行方的骚操作，成了众矢之的，被指强压排片；《镖人》则陷入头衔的叠罗汉和观影受众的错位中。

它们看似在得罪不同的人，实则都忽视同一个东西：电影作为大众文化产品本该拥有的那份纯粹、公平与尊严。

中金公司研报指出，2026年春节档本就面临2025年创纪录票房95.14亿元后的高基数压力，预测票房区间在65亿-85亿元，同比下滑10-32%。上映前就各类负面缠身，无疑为春节档的票房前景蒙上了一层阴影。

当片方不再敬畏创作，热衷于话题与争议；平台不再甘于服务，痴迷于控制与垄断；资本不再尊重观众，沉迷于虚荣的排位游戏。

各方都在追逐上映前那一时的“声势”与“排面”，而忘了电影最终是要走进人心时，这个春节档，已然在上映前，就为我们上演了一部名为《傲慢与偏见》加《饥饿游戏》的混合型灾难片。

电影的密钥可以被断供，但观众心里的那把“钥匙”，那份期待和热情，一旦被辜负和冷却，再想挽回，可就难了。今年的春节档，这票房的第一把火，怕不是已经被这些魔幻的场外操作，给提前浇了个透心凉。

留给它们补救的时间，不多了。