雷诺阿的童年是在父亲的裁缝店里度过的，13岁他成为了一名瓷器画工。 👨‍🎨但他有个大梦想-成为画家，所以一有空就去卢浮宫观摩大师作品，可美院的学费却遥遥无期。 屋漏偏逢连夜雨，法国的工业革命挤垮了手工业，雷诺阿只能身兼两职：咖啡店和窗帘店画工。 · 在经历艰难的存钱后，他终于得以去了葛雷尔画室。在这里，他结识了巴齐耶、莫奈、西斯莱、毕沙罗，一同构成了印象派雏形。 🌲当时画坛风头正劲的柯罗、马奈、库尔贝都提倡走进自然，小团队也积极践行，并对传统绘画不屑一顾，20岁的雷诺阿却不同，他依旧雷打不动地跑卢浮宫，在大师和伙伴中寻找平衡。 · ☀️存款用光后，雷诺阿离开画室，与莫奈合租，俩人空闲时走进自然，观察光在景色中闪烁的斑斓，但雷诺阿的画中，仍然带有别人的影子，有时是莫奈、有时是库贝尔。 · 🎨在他还未找到个人定位时，普法战争却先一步到来，雷诺阿被分到军马场工作直至复原。当时越来越多的人将新艺术与挑战权威联系到一起，他们以马奈为主导，聚集在盖尔波瓦咖啡馆，探讨艺术与生活。 而雷诺阿也越发确定了个人风格，轻薄、细腻和梦幻中带有柔光水汽。 · 🌅1874年，因为持续受到传统沙龙的退货，新派画家们联合在一起，为自己争取到画展，后来因为评论家讽刺莫奈的画只是个印象，画家们有了新的称呼：印象派。 · 👁画展结束后大家的生活日益艰难，雷诺阿却迎来了机遇，因为老主顾夏庞蒂埃的赏识，他的两幅作品入选传统沙龙，给了印象派沉重一击。 是否参与传统沙龙，获取成功的议题在印象派中争论不休，并最终令他们分道扬镳。 · 🛥3年后，雷诺阿创作出他的印象派代表作《船上午餐》，欢乐的人群沐浴在柔光和色彩里，愉悦就像轻飘飘的羽毛，扫进每个人心里。 但很快，雷诺阿就受到了安格尔的影响，他开始摒弃时刻出现的光亮，将目光更多地转向沉稳的构图和鲜明的轮廓。 · 1886年，印象派被画商吕埃尔带到了纽约，开始墙里开花墙外香，这让雷诺啊重拾创作信心。 💒除了事业上的进步，人到中年的雷诺阿也收获了爱情，与年轻的艾琳结为夫妻。 · 🎖1900年，雷诺阿接受了共和国政府授予的荣誉勋章，此时的他已在风湿的折磨下肌肉萎缩，后来甚至拿不了笔、走不了路，长时间需要在床上躺着。 但他仍然在坚持作画，直到生命的最后一天。