🎀15世纪意大利开启文艺复兴，从圣像画和达官显贵的肖像画中，我们将看到珠宝发展。 柯西莫所画的埃及艳后，用⚪️珍珠缠绕辫发，🔴红宝石点缀发尾，展示出发饰的流行趋势。 梅姆林所画的波提纳利，佩戴着红宝石、珐琅彩和珍珠组成的🌸花朵贴颈项链，用以显示尊贵。 此外，常用的项链原料还有🪸珊瑚、⚫️煤晶石和🟡黄金。吊坠则多用宝石浮雕，或红宝石缀着珍珠。 🎀在16世纪的肖像画里，王公贵族痴迷于⚪️珍珠、💎钻石和🔴红宝石，它们被制成项链、腰链，或嵌于皮草之上，一展繁复华贵之美。 在凸显身份的坠饰上，更多人喜欢挂丈夫的袖珍画、父亲的勋章、家族标志或耶稣的希腊名缩写—IHS。 而威尼斯地区，女士则更偏爱黄金宝石手镯和臂环，它们被记录在委罗内塞的绘画里。 🎀17世纪，老勃鲁盖尔画下《静物和花环》，用珠宝指代虚荣。维米尔画下《持天平的女人》，展现珍珠市场的繁盛。 这两幅画呈现的反差，反应了战争肆虐下，人们对珠宝的态度—低调奢华有内涵，💎钻石⚪️珍珠刚刚好。 有时，人们需彰显信仰，戴上🔮水晶念珠、✝️钻石十字架。有时，人们需晒娃炫富，用欧珀手镯、珍珠双链、黄金花冠，给孩子装点一番。 🎀18世纪，钻石切割技术的发展令贵族们趋之若鹜。她们不仅在发饰和衣物上缀满💎钻石，还流行起贴颈的钻石宽项链，以及三颗圆钻吊三颗水滴钻的耳饰，摇曳于宴会，闪闪发光。 而宫廷外，法国大革命正在进行中。 🎀19世纪，随着埃及、罗马的考古发掘，以及与东方的贸易往来，珠宝也掀起了复古风和东方风。 我们能从安格尔的肖像画里，看到最流行的石榴石胸针、🌙复古月形吊坠、钻石珐琅手镯以及结绳手镯。 也能从拉斐尔前派的画作里，看到日式发饰、古罗马风耳环、🪸珊瑚长项链、🔹绿松石黄金手镯、欧泊戒指在维多利亚时代的盛行。 🎀到了20世纪，我们很难再在现代艺术里看到写实的珠宝。克里姆特画过一种项链，细密的珍珠穿在一起能将整个脖颈遮住，据说来源于英国亚历山德拉王后，被用来遮盖伤疤。 穆夏则是新艺术时期的代表人物，他所设计的珠宝，融合了拜占庭和洛可可风格。其中🐍蛇形手镯和胸章衣链都曾风靡法国。 在这之后，珠宝商相继崛起，有些人与珠宝更近了，而有些人则更遥不可及。