🔹背景：20世纪60年代，意大利经济从二战后的黄金时代走向萧条，先锋艺术家开始审视精英生活、消费主义带来的弊端以及美国极少主义、抽象表现主义、波普艺术、大地艺术对欧洲文化的冲击。 🔹起源：1967年10月，意大利批评家切兰特组织了一批志同道合的年轻人，在热那亚的拉贝塔斯卡画廊举办“贫穷艺术.空间”展览。 随后，他又在都灵、博洛尼亚、阿玛菲等地相继开展，作为对商业社会的反击。 以米兰、罗马为中心的艺术家们纷纷加入，为贫穷艺术创造了10年辉煌。 🔹观念：切兰特在杂志《Flash Art》上定义贫穷艺术为反商业的、独断的、平凡的和反形式的， 主要关心媒介的物理性质和材料的易变性。 🔹特点：贫穷艺术的材料来源于生活和自然，是纯粹的、便宜的、质朴的、易于索取的，打破高雅艺术论的。 切兰特还提出—贫穷艺术的创意是通过材料可见的、没有确切设计计划、不代表什么，但要展示一些东西等特性。 🔹废旧品：废旧物是贫穷艺术的一大媒介。🌟米开朗基罗·皮斯特莱托将旧衣堆成一座小山，与维纳斯雕像共处；用废纸片制成一个大球，邀人们一同推动；用瓦楞纸包围出一座大井，作为贫穷艺术的奠基。 另一位大师🌟雅尼斯·库奈里斯则直观地将羊毛挂在木架上；把陶瓷碎片挂在铁板上；将衣物摊在地板上；把剪刀、火车模型封存在玻璃箱里，但它们都有同一个名字，叫《无题》。 🔹工业制品：工业制品与现有材料结合是贫穷艺术常见的创作形式。🌟库奈里斯擅长用钢铁和玻璃；🌟皮斯特莱托喜欢拿镜子做文章；🌟马里奥·梅尔茨专注以霓虹灯为创作；🌟乔瓦尼·安塞尔莫热爱花岗岩与不同材质的鲜明对比；🌟玛丽莎·梅尔茨则更愿意用尼龙制作出轻飘飘的质感。 🔹自然物质：当然，艺术家们最爱的，还是回归本质的自然物。🌟朱赛普·佩诺内把树枝与落叶代入美术馆；🌟库奈里斯用岩石、麻布装的豆子、煤炭组成《无题》。此外，他还大胆使用活物。1969年，12匹马被牵入画廊，拴起来，每天展示吃草、排泄行为。 2007年，两只金鱼与一把刀进入展厅，在致命与平静之间极限拉扯。而这些，都将影响到此后现代艺术对动物创作的运用。