2月14日，情人节撞上腊月二十七，无数人搬着小板凳，揣着比看国足还激动的心情，等着河南卫视的2026年春晚。

毕竟，这可是那个凭一支《唐宫夜宴》一夜封神，用《洛神水赋》惊艳四座，把中华文化玩得明明白白的河南卫视啊。大家心里都憋着一股劲儿：求求了，给那些花里胡哨的卫视春晚，再好好上一课。

结果，课是上了，但好像是反面教材。

晚会还没结束，“河南春晚 中止”、“河南春晚 广告里插播节目”几个话题，就像坐了火箭一样，直冲微博热搜榜首。其热度甚至一度盖过了晚会本身的内容，一夜之间，那个我们捧在手心的文化“顶流”，被观众的口水给淹了。

虽说大伙总吐槽现在春晚还没有广告有意思，但真给你广告里插播节目，确实让人顶不住。

那个曾经“最懂观众”的河南卫视，怎么亲手把自己的金字招牌搞砸了？

有网友做了粗略统计，这场总时长约120分钟的晚会，硬控了观众长达36分钟的广告时间，广告总时长占比差不多30%。

30%是什么概念？国家广播电视总局白纸黑字写着，黄金时段每小时广告播出总时长不得超过18分钟，即黄金时段广告占比上限约为30%。而河南台春晚这些广告的插入方式，简直到了“丧心病狂”的程度。

就说岳云鹏唱的那首豫剧《故乡谣》，小岳岳眼含热泪，嗓音哽咽，刚唱到“一别家乡二十年”这种最戳人肺管子的歌词上，气氛烘托到这儿了，所有人的乡愁都被勾起来了。结果画面里是仰韶彩陶坊白酒、六福珠宝、千问、爱他美奶粉的大特写。

那一瞬间，感觉自己二十年的乡愁，都在这杯酒里了。

还有《长夜终烬》这个节目，前5分钟展现了国家级非遗“打铁花”传统火文化技艺与舍生忘死、保家卫国的英雄豪杰，结果最后50秒乱入了现代武装突袭部队，把父母一代的中老年人都整懵了。

最让人心疼的，是杨丽萍老师。她老人家艺术生涯几十年，啥大风大浪没见过，估计也没见过这种。

她编导的舞蹈《万马奔腾》，气势恢宏，力与美结合得炉火纯青。结果呢？画面的右下角和右上角，时不时就弹出一个千问的动态广告logo，像个赶不走的牛皮癣，硬生生把一幅壮美的画卷给撕开一个口子。

这种感觉就像你正在卢浮宫欣赏《蒙娜丽莎》，突然有人在画上贴了个“办证，请联系XXX”的小广告。艺术的沉浸感？观演的完整性？被碾得稀碎。

甚至因为台里给《燕云十六声》准备的真人敦煌舞节目太精美，《无限暖暖》玩家来哭诉自家游戏被区别对待了，出场时间还没广告时间长。

个别时段甚至出现了“17分钟广告仅穿插1个节目”的极端情况。有网友精准吐槽，这哪是看春晚，这分明是在广告的汪洋大海里，玩一场名叫“寻找节目”的残酷生存游戏。

如果说广告泛滥是商业上考量，那么对AI技术的滥用，则是艺术上彻底的“放飞自我”。

本届河南春晚搞了个大噱头：“无真人主持、无实体舞台”。全程依赖AI虚拟场景串联，号称要用科技赋能文化，给观众带来一场前所未有的沉浸式体验。

理想很丰满，现实很骨感。这场被寄予厚望的技术实验，最终呈现出来的效果，堪称一场灾难级的PPT汇报。

首先是视觉上的廉价感。关晓彤的歌舞《瑞鸟报春》，本应是仙气飘飘的国风大秀。结果，个别虚拟背景和真人表演的融合极其生硬，抠图边缘闪烁着诡异的白光。

网友辣评：“有一种精美又粗糙的PPT感，我上我也行。”尽管河南卫视宣称其AIGC技术由特定团队支持且拥有自主知识产权，但实际的艺术转化和技术成熟度，显然没能达到观众的预期。

其次是叙事上的割裂感。没有了真人主持的穿针引线和情感铺垫，节目与节目之间全靠AI生成的转场特效。这些特效时而像万花筒，时而像游戏过场动画，但就是和前后节目的情绪、主题八竿子打不着。

上一秒还是家国情怀的悲壮，下一秒就切入一个“塑料电子味”十足的能量方块动画，直接把观众刚刚酝酿的情感一脚踹飞。整场晚会看下来，就像一盘散沙，缺乏逻辑和章法可言。

最致命的，是AI模糊了内容与广告的边界。

一个名为《功夫机缘》的机器人舞蹈节目，因为表演者是某科技公司的商用机器人，加上AI虚拟的赛博朋克场景，让许多观众看到一半才反应过来：“等等，这到底是个节目，还是个硬广？”

小鹿《青年养生》脱口秀主题紧贴当下，但内容里时不时call一下爱他美奶粉。这种“夹带私货”的表演，也被观众批评“变了味”，感觉自己不是在看脱口秀，而是在听一场精心包装的产品推介会。

这种混乱的背后，是河南卫视与AI技术公司，尤其是独家冠名商“千问AI”之间深度的商业绑定。当技术本身成为最大的广告主之一时，它就不再是纯粹的艺术表达工具，而变成了商业意志的执行者。

最终技术没有赋能文化，反而限制了文化，让整场晚会沦为一场有些生硬且充满算计的商业展示。

河南卫视为何要如此“孤注一掷”，甘冒天下之大不韪？仅仅是为了“搞钱”吗？事情可能没那么简单。

本届春晚的AI技术应用，与商业赞助存在着深度绑定。阿里旗下的“千问APP”是本届河南春晚的独家冠名商和官方AI合作伙伴。这种合作不仅是“给钱上标”，更是“给技术，也要露脸”。

千问AI可能通过提供大额红包、资源置换（如降低虚拟制作、特效采购开支）等方式支持春晚。而河南台则需要将千问的AI能力深度融入节目创意、制作乃至互动环节，作为回报。

这形成了一个“商业赞助-技术供给-内容呈现”的闭环。当技术和金主是同一方时，技术在节目中的存在感（乃至侵略性）就会失控，因为它的展示本身就是商业合约的一部分。

传统电视收视下滑是不争的事实。与此同时，制作成本，尤其是引入AIGC、虚拟制片这类前沿技术，成本不菲。如今为了打造差异化竞争力，如押注AI主题，投入必然增加。

在广告收入仍是传统电视生命线的情况下，将重磅项目春晚的商业价值挖掘到极致，就成了某种“生存逻辑”。

河南卫视近年成功的关键，在于其内容在社媒上的“引爆”能力。但这也可能让他们陷入了一个误区，认为只要有话题、有争议，就能维持热度。于是，2026年春晚似乎成了一次实验，用超高浓度的广告，换来社媒的爆炸式讨论。

从结果看，他们确实“成功”了，2亿阅读量的话题热度就是证明。但这是一种饮鸩止渴式的成功。它消耗的是多年积累的“文化良心”品牌美誉度，换取的是短期的负面流量。当观众用脚投票，明年还会买单吗？

河南卫视曾经证明，不用流量明星，靠扎实的文化创意也能征服观众。但2026年春晚，它似乎走向了反面：过度依赖商业流量和技术流量，却丢失了最宝贵的文化初心。

观众不是不能接受广告，而是不能接受被广告淹没；观众不是排斥科技，而是厌恶以科技之名的粗糙与算计。当一台春晚需要观众在广告的缝隙里寻找节目，在廉价的虚拟背景中辨认文化时，它就不可避免地远离了群众。

2月15日，河南台又上线了健康网络春晚，放出了很多此前网传的彩排节目，又让舆论得到了反转。

来自河南的西西评价称：“有很少的广告，也有中心主题，用每一幕来串联的每个节目，逻辑性、故事性、文化性、趣味性俱全，专业人做专业事，同时还有温馨和感动。没有塞明星，没有塞广告，没有乱剪辑，这才是正常的河南晚会水平！”

说到底技术升维，审美不能降维；商业变现，底线不能变现。否则，碾碎的不仅是观演体验，更是一代人对于“春晚”二字所承载的美好期待。

这次，大伙儿不乐意，真的不是矫情。