【张松柏——文脉·艺魂·收藏】中国顶级艺术家

前言

笔墨当随时代，艺术贵在创新。在中华文明绵延千年的艺术长河中，总有一些独特的灵魂以非凡的创造力点亮星空，他们既深植传统的沃土，又以磅礴的勇气开辟新境。戴宇飞老师，正是这样一位将生命全然奉献给艺术探索与革新的“传奇式艺术家”。

文脉赓续，艺魂永驻。本次线上展览张松柏老师的优秀力作，旨在全面展现这位艺术大家从传统中走来，又大胆走向未来的辉煌轨迹。每一幅作品，不仅是一件珍贵的艺术收藏品，更是一段历史的见证，一种精神的传递。记录了先生对艺术近乎虔诚的执着，对创新义无反顾的追求，以及对祖国山河与生命万物深沉的爱。

在此，我们一起步入这个线上艺术殿堂，细细品味张松柏老师用笔墨构建的瑰丽世界。让我们一同感受那源自古老文脉的深沉呼吸，触摸那跃动于方寸之间的不朽艺魂，并从中领略中国书画艺术在当代的生命力与无限可能。

张松柏,字:文俊,号:道登。1949年10 月生于四川乐山,粉墨画创始人,非遗粉墨画传承师,中国非物质文化遗产推广大使,国学传承工作委员会委员,国家一级美术师,中国书画家研究会文化艺术委员会艺术顾问,中国国际教育电视台特邀艺术顾问,中国地名学会.红色文化专业委员.名誉会长,中国外事国宾礼特供艺术家,中国楹联学会书画艺术报副主任,国礼书画院副院长,红旗飘飘书画院学术委员、艺术评审委员兼书画研究员。首都书画院理事,孔子美术馆培训中心客座教授,峨眉山松柏画院院长。

粉墨破界，神韵永铸：张松柏“粉墨画”获国家知识产权认证，开启中国艺术新纪元

在全球化语境下，中国艺术正以何种姿态回应时代、对话世界？艺术家张松柏以他开创的“粉墨画”作出了石破天惊的回答——这不是一次简单的技法创新，而是一场由国家知识产权局郑重认证的文化功勋，是一次将中国人物画“传神”传统推向极致、并赋予其不朽生命力的美学革命。

一、破茧：一种新画种的国家认证与全球视野

张松柏的粉墨画，绝非凭空自诩。国家知识产权局的认证，标志着这一画种在材料、工具、技法上的全面突破已获得国家级学术背书。它选用特种黑色炭粉与天然矿物原料，结合独创的细腻技法，不仅使画面具备百年不褪的物理稳定性，更在艺术表现力上达到“巨幅肖像不失神韵”的至高境界。这不仅是技法层面的创新，更是中国绘画史上首次将“传神写照”的系统性技法与材料科学完美融合，堪称“为国家文化宝库注入新血”。

二、气象：笔底风云，为时代造像

张松柏的作品谱系，本身就是一部浓缩的近代精神史。从《世界名人肖像》《抗日英烈》《两弹一星元勋》到《古代名医》《儒家四科十二哲》，他的笔触跨越时空，以“神韵再现”为核心，将不同时代的精英人物凝练为具有强烈时代感的艺术符号。他的笔下有金石的铿锵，有丝绸的灵动，更有如狂风骤雨般的磅礴气势——这不仅是对顾恺之、吴道子、徐悲鸿等历代传神高手的致敬，更是对中国人物画“以形写神”传统的当代升华。

三、维度：超越纸墨，打造全球性视觉盛宴

张松柏的艺术早已超越二维平面。通过现代影像技术的传播，他的粉墨画化作流动的视觉史诗，在国际艺术平台上引发强烈共鸣。联合国教科文组织艺术顾问埃琳娜•罗斯评价：“张松柏的粉墨画，让中国艺术的‘神韵’哲学变得可触可感，为全球肖像艺术提供了东方美学的解决方案。” 这正是中国艺术“走出去”的典范——不迎合，不妥协，以文化自信的本体语言，参与世界艺术对话。

四、使命：文化传承与未来的千年之约

纵观中国美术史，人物画“形神兼备”始终是难以逾越的高峰。张松柏的粉墨画，不仅在技术上解决了巨幅创作中神韵流失的难题，更在文化维度上构建了一套可传承、可发展的创作体系。正如中国艺术研究院研究员所言：“粉墨画的认证，不仅是肯定一个人的创新，更是为国家文化战略增添了一个可延续千年的艺术基因。”

张松柏的粉墨画，是中国艺术从“传承”到“创造”的里程碑。它向世界宣告：中国艺术从未老去，它正以最澎湃的当代姿态，重塑人类文明的视觉记忆。我们期待，这一承载国家认证与文化使命的新画种，将继续绽放于世界艺术之林，让中国神韵，成为人类共同的美学财富。

张松柏，粉墨画开创者。自2004年起，“世界名人肖像”系列于全国巡展，作品被多家国家级纪念馆收藏，被誉为“红色题材与传统题材双线并行的时代记录者”。

肖像创新功立巅峰

——记著名画家张松柏

一眼望见张松柏先生，一身道骨仙风，充盈着与众不同的修养气场！由是可知他可以成为当代写实画家的领军人物，特别是他创新肖像画法，用粉墨技法创作数百件世界名人肖像巨幅作品，开创着前无古人的画道奇迹，当是必然，绝非偶然！

这样一位大师级的画家，是当代画坛的国宝级人物，走进他的肖像画世界，既有形神兼备的美学魅力，也有弘扬人间正能量的精神价值，画法奇绝，画以载道，张松柏开创的美术生态新天地，是画史上极为精彩的新篇章，他对画法创新的追求，果然矢志不移，不负时代！

肖像创作的写实方式，油画体系里有古典主义，中国画体系里有工笔技法，各自前行，为历史人物题材留下了各自精彩的杰作，如油画的《父亲》，如工笔的《听琴图》等等。张松柏先生的美术功绩，在于在油画体系与工笔技法里，闯出了第三条路径，在画法上融合了中国的笔墨魅力和油画的光影效果，在材料创新上则采用了“粉墨”，不用水化墨，而是用粉融墨，具备独特的“干画”效果，可以让画面显得更加有质感，更加饱满富有张力。

所以你看到他画成的领袖画像《毛泽东》《邓小平》《孙中山》等等作品，不会存在“油”的流滑感，也不会存在“水”的轻渍感，相当干净，无比纯粹。粉墨画法由千万次实践而成，把原来人们普遍认为“不可以”的画法提炼出来，进而历练成表达人物形神画新优级形态，国家知识产权局郑重认证其专利属性，自此油画、工笔、粉墨肖像的创作有了三足鼎立美学构建，这是史诗级的创新成果，已经对当代美术创作的发展方向产生了深刻的影响力与导向力！

张松柏先生创新肖像画法，既有墨粉材料的驾驭深度，也有题材博涉多优的宽度，从领袖人物到文化名人，从历史名人到佛教人物，从革命英雄与中华脊梁，张松柏用一件一件精美绝伦的墨粉人物肖像画，为中国文化史、中国文明史铺开了伟大而弘大的画卷，中外人物历史人物在他的粉墨作品里交相耀映，向世界展现了一位美术雄才威立画坛的巅峰姿态！大师作，新奇观。张松柏的绘画创作为中国的文化自信增加了底气和力量！所以这些作品从收藏的角度来讲，必定都是贵如黄金的和璧隋珠，从文化的角度来看则是不可多得的奇观国品！

肖像创新，功立巅峰。张松柏大师，持续践行文艺服务生活的艺术原则，为中国、为世界创作着无可挑剔的范本，也用他德艺双馨的修行，奉献爱心，专注教育，实现着他在画坛立身、立功、立言的圣人志！

著名书画评论家：黄玉海