冬季低饱和寂寥风格的照片，追求的是一种安静、疏离、带着一丝诗意的孤独感，需要从前期拍摄到后期调色进行全流程的掌控。

1. 前期拍摄

选择对的天气与时间

阴天、雾天、雪天是最好的天然滤镜。云层和雾气会柔化光线，让画面自带低对比和低饱和的效果。避免阳光明媚的天气，除非是清晨或黄昏的微弱侧光。

“蓝色时刻”（日出前和日落后的一段时间）是绝佳拍摄时机。此时天光呈现一种清冷的蓝色调，完美符合寂寥的主题。

寻找简约的构图

大量留白是营造寂寥感最核心的构图技巧。让大面积的天空、水面、雪地或雾气占据画面的主要部分，而主体只占一小部分。

寻找孤寂的线条，如地平线、一条无人走过的路、一排光秃的树干、电线等。保持线条的平直和简洁，引导观众的视线，并强化画面的结构感。

遵循“少即是多”的原则。画面中的元素要尽可能少，一个孤独的主体足矣。例如，一棵树、一只鸟、一条长椅、一个远去的人影。

挑选孤寂的主体

单棵的枯树、芦苇、结薄冰的湖面、被霜覆盖的枝条、安静的雪花。

无人使用的长椅、空荡的秋千、废弃的建筑、孤零零的路灯、延伸至远方的铁轨或公路。

如果拍摄人物，通常作为环境的点缀，表现其渺小与孤独。可以是背影、剪影，或是离得很远的小小人形。

2. 后期调色

后期是形成统一风格的关键。这里以最常用的Lightroom（Lr）为例，提供调色思路。

基础调整

降低对比度：直接向左拉低“对比度”滑块。

降低高光 & 提升阴影：找回细节，让画面更柔和。

降低饱和度与自然饱和度：大幅降低“饱和度”，微调“自然饱和度”，让色彩褪去。

色调曲线：拉一个轻微的“S”形曲线（提升最暗部，压低最亮部），或者直接将曲线拉成微弱的“上扬线”，可以进一步降低对比度，增加胶片感。

色彩调整

HSL/颜色调整

色相通常不需要大动。可以将绿色向黄色/蓝色微调，让植被看起来更枯黄。

大幅降低所有颜色的饱和度，尤其是暖色调（红色、橙色、黄色）。可以保留一点蓝色和青色的饱和度。

适当降低主要颜色的明亮度，让画面更沉稳。

颜色分级

阴影：加入青色或蓝色，这是营造整体清冷感的关键一步。

高光：可以加入微弱的蓝色或浅黄色，避免画面过于单调。

中间调：同样可以加入一丝丝蓝色或灰色，统一整体色调。

效果与细节

增加朦胧感：适当提升“纹理”和“清晰度”可以突出质感，但有时轻微降低“清晰度”或使用“去朦胧” 反而能增加空气感和朦胧意境，根据你的照片需求来定。

添加颗粒：加入少量颗粒，可以增加画面的胶片感和情绪感，让数码照片显得更“安静”。

今天的内容就到这里了~